Le botaniste aurait une journée sur le terrain dans mon quartier! Étreindre les arbres, Roberto «Otrebor» Martinelli a déjà déclaré que lorsque le moment est venu d'expulser le métal mélodique, avant-gardiste et post-noir de son puits créatif, il «canalise une entité à l'intérieur qui a été nommée« The Botanist », un personnage dont la perspective dicte le contenu de la musique et des paroles. Le botaniste a une vision romantique selon laquelle les plantes récupèrent la Terre après que l'humanité s'est suicidée. Il essaie de son mieux de provoquer la fin de l'humanité parce que l'humanité détruit le monde naturel. "
Si je chaperonnais Martinelli dans les rues, les boulevards, les courts et les impasses à proximité de la maison pour laquelle le métal a construit et qui paie, il est facile d'imaginer l'émergence rapide d'un large et penaud sourire «Je vous l'ai dit». sa tasse. «Autour de ces parties, il assisterait à des preuves microcosmiques du processus de remise en état de la Terre en action, car les restrictions locales des coronavirus ont vraisemblablement freiné la capacité de beaucoup de mes voisins à accéder aux entreprises de pavage avec n'importe quelle rapidité. Cela, et / ou un échec dans la fabrication / chaîne d'approvisionnement de scellant pour allées, a transformé bon nombre de leurs allées ridiculement élaborées en jungles miniatures alors que les mauvaises herbes, l'herbe et autres feuillages ont percé des fissures dans le béton, s'étendant au-delà de la surface et s'étendant. vers un soleil qui donne la vie. «Prends ça, l'humanité», rit Mère Nature, avec Otrebor à ses côtés. Quelqu'un d'autre a «Ruined Suburban Driveways» sur ses cartes Apocalypse Bingo 2020?
Pour ceux en dehors de la boucle, Botaniste est le projet d'Otrebor, vieux de dix ans, dans lequel il utilise un dulcimer martelé électrifié comme instrument principal à la place des guitares traditionnelles. En outre, chacune des dix ou onze versions précédentes a été thématisée d'une manière ou d'une autre sur les plantes, les fleurs, les arbres, la verdure, etc. Certes, même après tant d’albums, c’est toujours un voyage d’entendre quelqu'un utiliser le style banshee black metal pour crier avec passion une terminologie plus appropriée à un manuel de phytologie. Mais si vous ne pouvez pas susciter l'enthousiasme à propos de l'éviscération à grande vitesse de la végétation de notre seule maison, malgré quoi Rappel total vous dit, la vie sur Mars ne sera pas si cool – alors qu’y a-t-il d’autre pour vous passionner? Le métal noir a déjà tué symboliquement la religion, Jésus, ses serviteurs et les lieux de culte un million de fois.
Rejoindre Otrebor et le batteur Ron «Daturus» Bertrand sur Photosynthèse est le bassiste Tony Thomas qui fournit un grondement chaleureux et progressif enraciné dans le rock qui passe autant de temps à craquer des lignes qui se pavanent en hommage à Geddy Lee et se ruer («Eau») comme déchirant comme beaucoup de leurs influences de la côte ouest et des frères comme Ludicra, Faible, Bosse-de-Nage et Marteaux du malheur ("Chlorophylle"). Il y a quelques moments dans «Light» où le travail de basse nerveux et occupé effectue une routine de poutre d'équilibre digne d'une médaille olympique entre une fusion technologique sublime et un quasi-effondrement dans un encombrement décalé qui sera certainement mieux apprécié par les musiciens. . À l'extrémité opposée, «Oxygen» a une qualité d'église baptiste pour les voix chorales et les couplets accélérés avant de s'évanouir avec un post-métal scintillant et une épopée concluant. Et si vous vous êtes déjà demandé à quoi ressemblerait une collision entre mélodi-punk, power metal et arpège-heavy post-black metal avec un drone atonal, alors «Palisade» a la réponse.
Ce qui est le plus frappant à propos de ce dernier album, c'est son son global complet et étoffé. C'est en grande partie le résultat de l'étreinte bas de gamme de Thomas et du son de batterie tranchant, mais élastique, dont Daturus bénéficie. La section rythmique fonctionne en harmonie avec le plinking baroque du dulcimer, se projetant lui-même avec un sustain puissant alors qu'il émet des riffs, des mélodies et des cris de dissonance soulignés par des claviers et des couches de pistes vocales. Pas des moindres, le crédit doit être donné à Dan Swanö qui, depuis le président du producteur, a géré des doses saines de séparation instrumentale et de clarté et l'a tissé avec des tons percutants et un air cinématographique qui se traduit par quelque chose d'indéniablement massif. Bien sûr, tout le concept et l’exécution sont toujours quelque chose qui semble être conçu pour faire basculer l’orthodoxie à sa tête. En effet, il y a de brefs moments où les limitations instrumentales sont flagrantes et ont un impact sur les décisions d'écriture, comme dans «Dehydrration» où les parties semblent se vider et semblent perdues. Pourtant, non seulement c'est bon de voir Botaniste bouleversant les normes musicales extrêmes, mais continuant à avancer malgré leur propre avance, sinon isolante.