Le pitch: Idris Elba a la gravité et la fraîcheur laconique pour faire un grand cow-boy, et Netflix le sait clairement. Avant le western étoilé Plus ils tombent durement arrive plus tard cette année, cependant, Elba se prépare pour une version moins traditionnelle du genre.
Entrer Cowboy en béton. Basé sur le roman de Gregory Neri en 2009 Cowboy du ghetto, l’histoire du passage à l’âge adulte suit Cole (Caleb McLaughlin), un adolescent troublé qui a été envoyé pour rester avec son père Harp (Elba) au nord de Philadelphie pour l’été.
Harp, comme nous l’apprendrons, est impliqué avec un groupe de cowpokes noirs qui montent et s’occupent d’une écurie de chevaux dans la ville. Cole aime ce club, mais ne peut pas non plus trembler sa loyauté envers un vieil ami qui considère le trafic de drogue comme son ticket pour sortir du quartier.
Cela peut sembler un peu bizarre, mais il est basé sur une véritable sous-culture de Philly: le Fletcher Street Urban Riding Club. Le Club est la base à la fois du roman susmentionné et cette adaptation, qui place de vrais riders de Fletcher Street dans des rôles de soutien.
Tous les jolis chevaux: Cowboy en béton ressemble beaucoup. Le réalisateur pour la première fois Ricky Staub et le directeur de la photographie Minka Farthing-Kohl profitent de la juxtaposition du film de paysages urbains avec des images occidentales sombres, qui rappellent vaguement la décadence post-industrielle de David Gordon Green. Ils font ressortir les verts, les bruns et les ombres du nord de Philadelphie, et certains des sites, comme le cheval que Harp garde dans sa maison légèrement délabrée, ont une teinte de réalisme magique, malgré l’inspiration de la vie réelle. Mais si les visuels tendent vers la poésie, le reste du film est d’une prosaïque décevante.
Plat comme les plaines:«Les chevaux ne sont pas la seule chose qui a besoin de se casser ici.» C’est une ligne du début Cowboy en béton, signalant à quel point le ton du film sera dominé par le passe-partout des leçons de vie pour jeunes adultes. Le film aborde des sujets tels que la jeunesse rebelle, le blanchiment de l’histoire et la gentrification – principalement en faisant en sorte que les personnages en parlent directement et maladroitement.
Pourtant, malgré toute sa volonté d’aborder ces sujets difficiles, Cowboy en béton ne pose pas beaucoup de questions sur la durabilité de son style de vie urbain-cowboy, pièce maîtresse. Cela, à son tour, rend les sentiments de conflit de Cole entre la vie de cow-boy et les ambitions criminelles de Smush d’autant plus figés, en particulier avec la tendance du film à préfigurer.
Pire encore, l’écriture neutralise également Elba. L’approche lourde d’exposition du film signifie qu’il obtient un grand monologue débordant de trame de fond. Bien sûr, la scène est bien jouée, mais elle joue toujours comme une occasion manquée pour un talent aussi important.
Ne me clôturez pas: Dans la seconde moitié du film, il y a une scène où un cheval se détache des écuries de Fletcher Street, court autour d’un vieux terrain de baseball, et les cow-boys se regroupent pour le calmer et le ramener à la maison.
Pendant quelques minutes, l’imagerie, l’immédiateté et l’intimité du film se rejoignent. Et ça se reproduit lors d’une course de chevaux festive entièrement refaite Rapide et furieux style. Si seulement ces moments venaient plus fréquemment – ou se sentaient plus soutenus.
Le plus souvent, Staub les ramène à la prévisibilité.
Le verdict: Cowboy en béton est visuellement attrayant et pourrait plaire aux jeunes adolescents (sa cote R est principalement pour la langue). Mais quiconque est déjà familier avec la dynamique de la construction du personnage pendant les vacances d’été peut le trouver insatisfaisant, voire pas convaincant.
Où joue-t-il? Cowboy en béton est maintenant disponible via Netflix.
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