Cet article a été co-écrit par Bayleigh Bogan et Sara Schulmann.
Les résurrections matricielles était tout le Matrice les fidèles auraient pu vouloir et plus encore.
Après les années 2003 Les révolutions matricielles, le nouveau film met en vedette Keanu Reeves, Carrie-Anne Moss, Yahya Abdul-Mateen II, Jonathan Groff et Jessica Henwick. Ensemble, les acteurs ont apporté une toute nouvelle histoire à la franchise emblématique qui est profondément intime et passionnante.
En regardant la franchise tout au long de ses 20 ans d’histoire, ces films font sans doute partie des œuvres les plus influentes du 21e siècle. Les trois films à ce jour (sans compter cette dernière version) ont rapporté plus de 3 milliards de dollars au box-office, aux ventes de divertissement à domicile, aux revenus des jeux vidéo, aux ventes d’albums de bandes originales, au merchandising, etc.
Keanu Reeves et Carrie-Anne Moss dans « The Matrix Resurrections ».
Warner Bros.
Mais qu’est-ce qui fait que Matrice des films si emblématiques de la culture américaine ? Est-ce le scénario unique? Les balles courbées, la garde-robe emblématique des personnages ou les effets spéciaux époustouflants ? C’est tout cela et plus encore, mais un aspect sans aucun doute entrelacé à travers le treillis de ces éléments est la musique.
Cet engagement envers la musique d’avant-garde est resté résolu dans Résurrections. Sorti en conjonction avec le film, Les résurrections matricielles (bande originale du film), présente non seulement les partitions des compositeurs nominés aux Golden Globes Johnny Klimek et Tom Tykwer, mais aussi 11 remixes des producteurs de musique électronique influents Marcel Dettmann et Thomas Fehlmann, entre autres. La bande originale donne vie à une œuvre unique qui unit parfaitement les racines de la musique orchestrale et dance de la franchise emblématique.
EDM.com s’est entretenu avec Klimek et Tykwer pour discuter du processus de développement de la bande originale de Les résurrections matricielles, et explorez pourquoi la fusion de la musique classique et électronique était un élément si essentiel de la narration du film.
Rendant hommage à l’histoire musicale de La matrice
Avant même d’être embauchés comme compositeurs du film, Klimek et Tykwer étaient des superfans du Matrice la franchise.
« J’ai été émerveillé par le premier film, La matrice et en particulier s’est inspiré de sa partition », explique Tykwer. « J’avais l’impression que tout le monde était impliqué dans La matrice croyait qu’il y avait un avenir à combiner la musique électronique avec les partitions d’orchestre traditionnelles. La partition du film était pour moi un classique instantané. C’était quelque chose sur lequel je savais que je voulais travailler à un moment donné de ma carrière.
Carrie Ann Moss et Keanu Reeves dans « The Matrix » en 1999.
Warner Bros.
Contrairement à d’autres franchises de films qui ont des chansons emblématiques, le Matrice la franchise, comme le décrit Tykwer, est unique en raison de la manière dont ses versements repoussent les limites de l’expérimentation sonore. Klimek a souligné que ces « sons uniques » soutiennent la partition de chaque film et apportent une couche d’énergie inégalée.
Pour atteindre leur propre style de « Matrice sons », les compositeurs ont travaillé ensemble pour étoffer une banque de sons préenregistrés, qui ont finalement été intégrés à la partition de Résurrections. Ces sons comprenaient les éléments de marque sonore tout à fait singuliers que Klimek et Tykwer savaient être la clé d’une bande-son inoubliable.
Construire le score à côté du Résurrections Développement de scripts
Au début du développement du scénario du film, Klimek et Tykwer avaient passé plus d’un an à enregistrer de la musique avec le London Contemporary Orchestra afin d’apporter des échantillons à la première session de lecture avec les acteurs et les réalisateurs. L’objectif était de donner aux acteurs et à l’équipe une idée dès le début de la façon dont la musique compléterait le jeu d’acteur qui, selon Tykwer et Klimek, a eu un impact énorme sur la cohésion de Résurrections et sa note.
« Une fois qu’il y a un script, nous insistons en tant que compositeurs pour que le processus musical commence immédiatement, même s’il faut encore un an pour que le financement soit finalisé », explique Tykwer. « Nous pensons que la musique doit être un élément majeur de la façon dont les idées sont conceptualisés et exécutés dans le processus de réalisation du film. »
Cette approche unique a contribué à façonner la façon dont la musique a été tissée à travers le film. Cela a également donné à Klimek et à Tykwer l’occasion de recevoir les commentaires de la réalisatrice Lana Wachowski, ainsi que des acteurs et autres acteurs fondamentaux. Cette boucle de rétroaction a joué un rôle central dans l’obtention d’un son qui rappelle Matrice classiques, mais suffisamment uniques pour se suffire à eux-mêmes.
Partitions orchestrales en tant que sous-genre de l’EDM
Pour mêler les éléments de la musique classique à l’EDM, Klimek et Tykwer ont traité l’orchestre comme un sous-genre de ce dernier, abordant le processus d’enregistrement comme celui d’un DJ. Ils sont allés de l’avant et ont enregistré chaque musicien de l’orchestre individuellement pour faciliter un plus grand contrôle et une plus grande flexibilité lors de la manipulation de chaque instrument.
« Lors des sessions d’Abbey Road Studio, nous avons tout enregistré séparément », explique Klimek. « Cela incluait les cordes, les nappes et tous les thèmes sous-jacents non seulement pour les instruments à cordes, mais également pour les instruments à vent et les cuivres. plus proches que jamais. »
Les antécédents de Lana Wachowski dans EDM ont lié la partition et la bande originale ensemble
L’un des piliers de la sublime bande originale était le soutien de la légendaire scénariste et réalisatrice Lana Wachowski, qui a longtemps embrassé le rôle d’EDM dans La matrice. Cependant, beaucoup ne savent peut-être pas que son expérience dans la musique de danse va au-delà du film.
Wachowski est fortement engagée dans la communauté EDM, au point qu’elle devient parfois elle-même DJ. Sa profonde appréciation de l’art de la musique de danse électronique a eu un impact majeur sur la façon dont Klimek et Tykwer ont abordé leur relation de travail avec le réalisateur légendaire.
La réalisatrice de « The Matrix Resurrections » Lana Wachowski.
Netflix/YouTube
« Lana est extrêmement connectée dans le monde de la dance music », déclare Tykwer. « Elle occupe une place importante dans la scène dance music, au point que bon nombre des DJ figurant sur la bande originale du film étaient tous des amis à elle. Ce n’est pas trop dire que La matrice la franchise a eu un impact sur ce genre en général. »
Tykwer dit que pendant le processus de composition du film, les compositeurs et Wachowski ont travaillé presque exclusivement avec le logiciel Logic X d’Apple. Selon Tykwer, la structure de grille de Logic « a invité [Wachowski] de penser à la partition dans un thème plus proche de la musique de danse », alchimisant davantage l’orchestre et l’EDM dans le produit final.
« Lana se soucie profondément de la musique au point où elle a passé des mois avec nous à travailler sur les sons de Les résurrections matricielles« , ajoute Klimek. « Elle était un véritable partenaire avec nous et a été une force motrice pour amener cette partition vers de nouveaux sommets, non seulement pour les fans de Matrix, mais pour la culture de la musique dance. »