J’ai d’abord pris conscience de Ciel extérieur en 2015 quand je les ai vus ouvrir pour Krieg à l’Archeron (RIP) à New York. J’ai tout de suite été frappé par l’intensité, la décontraction et la lourdeur du groupe. Chanteur Austin HainesLe personnage de scène et la prestation vocale étaient absolument captivants, et toute l’atmosphère sonore était inquiétante et intense. C’était un vrai set de death metal ! J’ai tout de suite su qu’ils seraient un groupe à surveiller alors que le mouvement naissant de death metal new-old-school prenait de l’ampleur.
En effet, au cours des huit années qui ont suivi, le groupe s’est fait une place aux côtés des héros du death metal moderne comme Gatecreeper, Vomi de sorcièreet Tombeau Moule dans le panthéon des groupes perpétuant les manières brutales d’autrefois. En termes classiques, le groupe est mieux considéré comme un mélange de la force et de la puissance de Lanceur de boulonsl’énergie sombre et menaçante de Incantationet le goût du chaos invoqué par Gorgoutsmi-époque Décèset Ange morbide. C’est un style qui se verrouille dans une certaine poche de souffles et de grooves, mais qui montre beaucoup de variations dans ce domaine sonore.
Et cet équilibre satisfaisant est mis en évidence avec le dernier album du groupe, Profondeurs psychiques infinies. Cela est particulièrement vrai de la section médiane de l’album, qui contient les vrais bangers mémorables. « Drained of Life » est une bête de death metal punitive qui récompense l’auditeur avec une fin contagieuse et irrésistible. « Unspeakable Aura » se termine sur un mode death metal très dissonant et incorpore des voix claires pour mélanger les choses. « Rotting Stone/DMT » a certains des riffs les plus croustillants de 2023.
« Starcrusher » écrase tout, et est peut-être le meilleur exemple du mélange de Incantation, Lanceur de boulonset Tucker-ère Ange morbide (ce qui est logique, car Steve Tucker fait des voix d’invités sur cette chanson). D’autres apparitions incluent JR depuis Destructeur de cochons, Alex Jones depuis Non-mort et David Suzuki depuis Churchburn.
Tout au long de l’album, la section rythmique forme la poussée blindée de l’assaut métal du groupe. La production de cet album amène le bassiste Derrick Vella et batteur Paul Chrismer tout autour de l’auditeur et ne lâche jamais avec le beat-down bas de gamme. Mais les riff-addicts se réjouissent, les sons de guitare de Jon Kunz et Zack Carter déchirer à travers le mélange ainsi. Enfin, il y a Austinincarnant la faible énergie gutturale que vous rechercheriez dans ce style.
Je dois dire qu’il n’y a rien faux avec les premières et dernières parties de cet album, mais que la plupart des friandises qui m’ont le plus rassasié se trouvaient au milieu. Vers la fin de l’album, il y a un peu de fatigue qui s’installe. Je suis content que le groupe contrôle la longueur des chansons et donne aux auditeurs ce qu’ils veulent. Mais en même temps, après neuf ou dix chansons, une chanson plus doom ou une sorte d’intermède aurait été bien. Il y a beaucoup de parties sympas sur des chansons comme « From Nothingness to Eternity », c’est qu’une fois que vous arrivez à ce point, tout commence à saigner ensemble.
Cela dit, tout va bien. Je déplore souvent dans ces critiques et ailleurs à quel point beaucoup de death metal est devenu routinier et prévisible. Nous sommes vraiment à un point de saturation où il est difficile pour un autre acte d’adoration de 1991 de se démarquer. Cependant, Ciel extérieur se démarque de tout cela.