CHRISTOPHE SZPAJDEL, seigneur du logos, décompose cinq de ses œuvres les plus emblématiques

L’un des artistes les plus prolifiques de notre génération, nous avons eu le plaisir de rattraper le Seigneur du Logos lui-même, Christophe Szpajdel. En plus de nous donner une ventilation de certaines des œuvres les plus emblématiques de son passé, il nous donne également un aperçu des coulisses de ses projets actuels et les plus importants à ce jour – un journal de guerre artistique basé sur l’invasion de l’Ukraine par la Russie.

Rihanna

Elle a commencé le lendemain du Le froid ne meurt jamais exposition au Black Heart à Camden, Londres. J’étais dans le métro et je suis tombé sur une femme fortement tatouée portant des bijoux intéressants. Je lui ai juste tendu une carte de visite, elle a dit « merci » avec un accent new-yorkais assez prononcé. Deux semaines plus tard, j’ai été contacté par Claire Gillen, qui est basé à Philadelphie. Elle m’a demandé de faire un logo pour Rihanna mais je ne savais pas encore que c’était pour la vraie pop star. J’ai conçu des dizaines de brouillons avant de me lancer dans trois conceptions finales.

Au-dessus de la Rihanna logo, j’ai aussi fait des graphismes qui n’ont jamais été utilisés pour les t-shirts. Apparemment, ces graphiques n’ont jamais été utilisés et les t-shirts n’ont été imprimés que pour le Rihanna équipe. Le délai d’exécution était de près d’un mois et demi à partir de début juillet, donc à la mi-août et le produit a été mis en ligne. Je n’ai été payé que 500 dollars américains, principalement parce que le responsable que j’avais à l’époque était en vacances et n’avait ni signal ni connexion réseau. Si j’avais une bonne équipe de direction derrière moi, j’aurais gagné beaucoup plus. C’était de toute façon un énorme coup de pouce et un signal d’alarme pour réviser mes tarifs et commencer à facturer les clients en conséquence.

empereur

empereur C’était une autre histoire à la fin des années 80, disons au début des années 90. J’ai travaillé avec un fanzine de métal extrême local appelé Septique. Thierry était l’auteur principal, il était en contact avec Samoth – à cette époque, il jouait dans un groupe appelé Embryonnaire. Ils avaient sorti une excellente démo intitulée Terre des âmes perdues et c’était du death metal avec un parfum fort et sulfureux de Trône sombre et Grabuge dans les riffs de guitare mais un vocal franchement death metal.

Samoth annoncé dans son fanzine intitulé ZASTqu’avec un autre groupe avec qui il partageait Ihsahn, tu souffrirasil commençait un nouveau groupe – Empereur. J’ai d’abord envoyé le empereur logo à Mortiis mais aussi à Samoth. En 1994, mon nom est enfin crédité sur le désormais mythique Dans l’éclipse nocturne et mon nom a figuré sur tous les albums, y compris les rééditions de Records aux chandelles. C’est le groupe qui clique instantanément avec mon nom. Je suis le même gars qui a fait le logo de l’empereur. En 2005, Herlaka Rose m’a inventé le Seigneur du Logos. Au fait, son livre est maintenant disponible si vous cliquez dessus ici.

Emperor est le groupe qui utilise mon logo sans interruption depuis ses premiers jours jusqu’à sa présentation. Lorsque j’ai créé ce logo, il a été considéré comme une percée révolutionnaire dans la scène métal. Un logo lisible, immédiatement reconnaissable, accrocheur et mémorable. empereur était et restera un point de repère dans toute l’industrie musicale, tous genres confondus.

Métallique

Métallique était une commande urgente. C’était en novembre 2016 lors de mon voyage au Japon car j’avais une exposition d’art prévue à la galerie HHH dans la banlieue de Tokyo. Le délai pour deux logos était extrêmement court – 2 jours maximum et j’ai pris rendez-vous avec un associé du client à l’aéroport d’Heathrow environ 4 heures avant le départ. C’était Jonas Åkerlundl’associé de, Kwesi, qui a supervisé l’ensemble du processus de création. C’était pour Métallique et « Manunkind » avec Kwesi messagerie instantannée Jonas – 3 heures et les deux logos ont été complétés.

J’ai remis les originaux à Kwesi qui les a ensuite numérisés et convertis en format numérique approprié. La vidéo est sortie la semaine prochaine pour la promotion de Métalliquel’album de Câblé. Cette fois mon manager Kevi Eisenlord négocié un prix de 1100 dollars américains mais j’ai attendu 9 mois pour que le paiement soit effectué. Cette vidéo a obtenu plus d’un million de vues dans les 24 premières heures de sa sortie. Ce fut un autre coup de pouce dans ma carrière.

Mandy

Le film ô combien célèbre de Panos Cosmatos qui est venu en 2019 et qui mettait en vedette une figure de l’industrie cinématographique – Nicholas Cage. Il s’agit en fait d’une collaboration « cold case » comme Panos Cosmatos m’a contacté en 2012 pour un logo pour Mandy alors que le projet n’en était qu’à ses balbutiements. J’ai fait 3 brouillons, l’un après l’autre, en suivant ses indications. Le collaborateur sur le logo lui-même a pris quelques semaines d’échanges d’e-mails pour obtenir les résultats souhaités. Ce logo a incubé 7 ans avant de prendre vie avec le film et Panos était très secret pendant tout ce temps de latence. Le logo m’a apporté à nouveau des articles et des reportages dans la presse locale comme Devon Live et Western Morning News/ the Devon Independent. J’ai aussi obtenu quelques fonctionnalités sur les blogs Internet. Ce fut une collaboration assez fluide. Cependant, celui-ci semblait s’être engagé auprès d’un public très spécialisé qui comprend et apprécie les thrillers / films d’horreur de qualité approfondie comme Le projet Blair Witch par exemple. Globalement une agréable expérience.

Journal de guerre ukrainien

L’Ukraine est un projet qui me tient beaucoup à cœur car il est venu spontanément de mon cœur. Je suis en fait d’origine polonaise avec une branche ukrainienne de mon arrière-grand-père paternel qui a épousé une Ukrainienne au début du 20^e siècle après la mort de son ex-femme à l’âge de 40 ans. Il a également déménagé à Kharkiv car il y avait une très forte demande d’ingénieurs qualifiés pour développer et gérer l’industrie en plein essor. J’ai donc pris contact avec Olena Kurilo et engagé pour l’aider à reconstruire sa vie en Pologne. Je voyage actuellement en Pologne pour la quatrième fois en moins de 2 mois seulement. L’idée de créer de l’art a commencé depuis le premier jour où Poutine a envahi l’Ukraine et s’est poursuivie au rythme d’un dessin par jour et cela va durer aussi longtemps que la guerre continuera. Je fais cela comme un journal de guerre pour documenter l’agression illégale, impitoyable et fratricide de la Russie contre un État souverain qui était censé être une nation fraternelle. J’appelle cela une lâche agression fratricide contre un État souverain sous prétexte de démilitarisation/dénazification mais qui s’est transformée en guerre d’usure. Avec tous les travaux, j’essaie de comprendre comment je pourrais collecter des fonds pour aider l’Ukraine, en fournissant les choses dont elle a besoin – l’aide humanitaire et l’assistance militaire. Je suis actuellement en partenariat avec Euthanasie sportive pour la fabrication et la commercialisation de vêtements afin de lever des fonds pour l’Ukraine. Les œuvres originales seront, espérons-le, exposées prochainement en Pologne. Jusqu’à présent, j’ai créé environ 100 pièces. C’est aussi pour moi l’occasion de faire une réelle différence.

А ми тую червону калини підвищено

А ми славну Україну геї гей розвеселимо

Слава Україну – героями слава

En septembre de cette année, je participerai aux studios ouverts annuels du Devon et mon lieu sera le quai de Tavistock à la frontière avec les Cornouailles.

Le groupe s’appelle En harmonie avec le chaos et il comporte Caroline Wallis, May Allerfeldt, Hélène Ely et moi-même, du 3 au 30 septembre avec un vernissage le 4 septembre. À propos de Tavistock, c’est une ville historique à deux pas de la ville animée de Plymouth et c’est une occasion idéale d’attirer des visiteurs du monde entier.

C’est donc quelque chose d’important, je voudrais m’assurer que vous réservez les dates. En dehors de cela, je cherche à entreprendre des projets qui vont vraiment booster ma carrière et me faire devenir qui je veux vraiment être : un artiste dont le nom clique instantanément lorsque vous repérez un logo bien exécuté qui se démarque, est immédiatement reconnaissable, unique et mémorable. Et je suis ouvert aux grandes expositions à travers le monde, donc si vous cherchez un artiste passionné à ajouter à votre liste, donnez-moi s’il vous plaît une chance de montrer mon véritable potentiel. Merci beaucoup de m’avoir donné l’espace pour partager mes pensées si ouvertement.

Les opportunités ne se présentent pas – vous les créez.

Pour en savoir plus, procurez-vous son livre Archaic Modernism, The Art of Christophe Szpajdel.