C’était le grand soir de qui ? : RADIO NATIONALE PUBLIQUE

Les Grammys adorent se présenter comme « la plus grande soirée de la musique », il est donc normal que les prix de cette année aient honoré tant de plus grands noms de la musique. Beyoncé, Adele, Harry Styles, Lizzo, Kendrick Lamar et Bad Bunny ont tous remporté des trophées lors de la télédiffusion de dimanche soir, mais certains ont gagné plus que d’autres. Voici les intrigues et les plats à emporter qui ont dominé la nuit.

1. Les Grammys vous feront croire que c’était la soirée de Beyoncé.

L’étoile, dont RENAISSANCE a été un moment fort de sa carrière, a établi le plus grand record de Grammy de tous : avec quatre victoires dimanche, elle a remporté le plus de Grammys de tous les temps, avec 32. Dans votre visage, Georg Solti !

Mais c’était le Grammy Groundhog Day pour Beyoncé : elle gagne gros dans les catégories spécialisées – dans ce cas celles centrées sur la danse/musique électronique et le R&B – mais est exclue quand vient le temps des catégories générales. Elle n’a jamais remporté l’album ou le disque de l’année (c’est-à-dire les plus grands prix des Grammys) et elle a de nouveau été exclue en 2023. RENAISSANCE album perdu de l’année pour Harry Styles La maison d’Harry, tandis que « Break My Soul » a perdu le record de l’année face à « About Damn Time » de Lizzo et la chanson de l’année (un prix honorant spécifiquement les auteurs-compositeurs) à la favorite de longue date des Grammy Bonnie Raitt et sa chanson « Just Like That ». Beyoncé est entrée dans l’histoire dimanche, mais il y a un plafond de verre que les Grammys ne la laisseront pas craquer.

2. Attendez-vous à plus de discussions sur les électeurs des Grammy.

Les Grammys ont décerné des prix dans 91 catégories dimanche, et dans 87 d’entre elles, les électeurs ont voté dans des catégories qui correspondent à peu près à leurs domaines de spécialité. Mais quand vient le temps des Big Four – album, disque et chanson de l’année, plus meilleur nouvel artiste – tout le monde a son mot à dire. Ce système a un certain sens, mais cela signifie que les Grammys se détraquent parfois lorsque les catégories générales se déroulent : le corps électoral vieillit, plus blanc et plus traditionnel dans ses goûts, et cela se voit dans les résultats.

Pratiquement personne, y compris Raitt elle-même, n’imaginait que Bonnie Raitt remporterait la chanson de l’année cette année, aussi grande soit-elle. Mais elle est l’herbe à chat des vétérans de l’industrie musicale, qui lui ont maintenant décerné 13 trophées, dont celui de l’album de l’année en 1990. Samara Joy est une merveilleuse jeune chanteuse de jazz, mais sa victoire en tant que meilleure nouvelle artiste suit une longue tradition des Grammys célébrant des retours en arrière du jazz pop comme Norah Jones. Et, même si Harry Styles n’était pas exactement un pilier des Grammys avant cette année, La maison d’Harry se rapproche beaucoup plus de la pop et du rock grand public accessibles que Renaissancepar exemple, ou l’épopée barbelée de Kendrick Lamar M. Morale et les Big Steppers.

3. La grande victoire de Lizzo a été un moment fort.

L’irrésistible « About Damn Time » était l’une des plus grandes et des meilleures chansons pop de 2022, et la victoire de la star pour le disque de l’année a fourni l’un des grands moments de la nuit. Lizzo a pris l’habitude de faire tomber ses discours de remise de prix hors du parc et cette victoire n’était pas différente, car elle a crié Prince (un des premiers supporters et une influence majeure) et Beyoncé. La chanteuse a souvent parlé des portes qu’elle a dû défoncer en tant que femme noire de taille plus qui chante l’amour de soi et l’affirmation. Gagner l’un des plus grands Grammys d’entre eux ressemblait à un couronnement bienvenu, d’autant plus que c’est une catégorie que même Beyoncé n’a pas conquise.

4. Le son n’était pas génial, mais une performance les a tous gouvernés.

La nuit a été pleine de performances accrocheuses, accompagnées de Bad Bunny et d’une extravagance de DJ Khaled remplie de stars. Mais un medley célébrant 50 ans de hip-hop – supervisé par Questlove de The Roots – a fourni l’une des performances les plus exaltantes de l’histoire des Grammys. Cette liste n’est pas exhaustive, mais les artistes exposés comprenaient Black Thought, Run-DMC, LL Cool J, DJ Jazzy Jeff, Salt-N-Pepa, Rakim, Public Enemy, Ice-T, Queen Latifah, Method Man, Big Boi, Missy Elliott, The LOX, De La Soul, Busta Rhymes, Grandmaster Flash, Melle Mel, Nelly, Scarface, Lil Baby, GloRilla, Too $hort et Lil Uzi Vert. Toutes les quelques secondes semblaient apporter quelqu’un de nouveau, mais l’ensemble ne s’est jamais senti énervant ou inutilement chaotique. Il y avait des chicanes – cela aurait pu présenter plus de sons du Sud, Lil ‘Kim était dans le bâtiment mais n’a pas joué, etc. – mais le résultat était tout simplement glorieux.

5. Le segment « In Memoriam » était plus personnel que d’habitude.

Il est toujours difficile de présenter une année de décès dans l’industrie de la musique comme un segment de remise de prix : vous essayez de rendre justice à de nombreuses vies et carrières sans déprécier les débats avec une performance mièvre – ou, pire, des applaudissements-o- mètre. Cette année, ils ont essayé quelque chose d’un peu différent, en divisant le paquet en plusieurs morceaux qui mettaient en évidence quelques-uns des plus grands noms. Kacey Musgraves a rendu hommage à Loretta Lynn en interprétant  » Coal Miner’s Daughter  » alors que divers noms et visages étaient affichés sur un écran derrière elle. Takeoff, le rappeur Migos, a été commémoré par son oncle et coéquipier Quavo, ainsi que par des membres de Maverick City Music. Et Christine McVie de Fleetwood Mac a reçu une performance hommage de Sheryl Crow, Bonnie Raitt et Mick Fleetwood. Ces liens personnels ont donné au paquet un caractère poignant supplémentaire.

6. Les Grammys ont une curieuse relation avec la musique country.

La country a été représentée à travers plusieurs performances de la soirée – Chris Stapleton est apparu aux côtés de Stevie Wonder (!), Kacey Musgraves a rendu hommage à Loretta Lynn et Luke Combs a eu la tâche peu enviable de jouer juste après cet incroyable hommage hip-hop. Mais le pays a été exclu des nominations dans les quatre catégories générales cette année, et la catégorie spécifique au pays qui a été télévisée (meilleur album country) est allée à quelqu’un qui n’était pas dans la salle : Willie Nelson l’a remporté pour l’album qu’il a d sorti le jour de son 89e anniversaire, Un beau moment. (Nelson a également remporté la meilleure performance solo country plus tôt dans la journée.)

Nelson a été incroyablement prolifique ces dernières années, il est donc facile de perdre de vue quels enregistrements pourraient atteindre le niveau de « Meilleur album country ». UN Beau temps est son 98e record, un nombre étonnant qui signifie à la fois une carrière de classe mondiale et un besoin de payer les factures. Mais les victoires de Nelson dimanche témoignent également de la relation difficile des Grammys avec le genre : ils adorent les traditionalistes imbibés de crédibilité comme Stapleton, les jeunes perturbateurs comme Musgraves et les légendes vénérées comme Nelson, mais ils ne sont pas si grands sur les gens qui se font vraiment jouer. radio du pays.

7. Sam Smith et Kim Petras ont marqué une étape importante.

Il est difficile de croire que ce n’est qu’en 2016 que Sam Smith a remporté un Oscar pour la chanson de James Bond « Writing’s on the Wall », une chanson suffisamment ennuyeuse pour attiser les craintes que certains téléspectateurs pourraient toujours dormir sept ans plus tard. Depuis lors, Smith est devenu non binaire et a émergé comme une présence sur scène presque infiniment plus fringante – en partie grâce à « Unholy », leur collaboration avec la pop star allemande Kim Petras. La victoire du couple aux Grammy Awards, pour la meilleure performance de duo/groupe pop, était la première d’un artiste ouvertement trans et le premier par un artiste ouvertement non binaire. Le discours de victoire de Petras a crié Madonna et, plus émouvant, SOPHIE, l’innovatrice pop décédée tragiquement en 2021.

8. En parlant de jalons…

D’accord, donc « le meilleur enregistrement de livre audio, de narration et de narration » n’a pas le même son que, disons, le meilleur nouvel artiste ou album de l’année. Mais la catégorie a fait l’actualité dimanche, car la victoire de Viola Davis a fait d’elle la 18e personne à obtenir le statut EGOT – c’est-à-dire Emmy, Grammy, Oscar, Tony. Elle les a tous gagnés, ce qui, à tout le moins, atténue le coup de son exclusion inexplicable à la limite de la meilleure actrice aux Oscars de cette année.

9. Faire découvrir aux amis et à la famille les performances réalisées pour de doux moments…

Les Grammys ont essayé une jolie tournure en présentant de nombreux artistes de la soirée : ils ont demandé à des amis, des membres de leur famille, des collègues et d’autres admirateurs de dire quelques mots pour éclairer leurs relations personnelles. Cela signifiait, par exemple, que Brandi Carlile avait été présentée par sa femme et ses deux adorables filles, ce qui a créé une belle scène. Les intros étaient naturellement mitigées, mais les faits saillants – comme la présence profondément bienvenue de Jayla Sullivan, une candidate sur Lizzo fait attention aux gros grrrls — l’a finalement emporté, donnant à la soirée une belle touche personnelle.

10. … mais ces tables rondes de fans étaient une meilleure idée sur le papier.

À plusieurs reprises dimanche soir, les Grammys ont réservé de longues périodes pour des tables rondes avec les fans des artistes nominés pour l’album de l’année. Ils étaient généralement des « influenceurs » d’une sorte ou d’une autre, et il était logique d’incorporer des fans dans les débats de la soirée. Mais… hoo, mec. La télédiffusion des Grammys dure près de quatre heures, et interrompre le spectacle pour ces conversations n’avait aucun sens. C’est la plus grande soirée musicale ! Littéralement des centaines de musiciens sont là dans la salle, désireux de jouer pour notre amusement ! Montrez, ne dites pas !