Le pitch: Débutant en 1981 et s’étalant sur une décennie, C’est un peché suit trois jeunes hommes gays – Ritchie, Roscoe et Colin – qui déménagent tous à Londres pour leurs propres raisons et finissent par partager un appartement avec deux autres amis proches. Les garçons naviguent dans les tenants et les aboutissants de la scène des rencontres londoniennes, essayant de décrocher des emplois hors de l’université, et jonglent avec leur vie familiale et sociale, le tout alors que la crise du SIDA se profile au-dessus de leurs têtes, hantant toute leur vie individuelle et modifiant à jamais dynamique du groupe.
C’est un péché (HBO Max)
Venir à l’âge adulte dans les années 80: C’est un peché est un drame de passage à l’âge adulte. Créé par Russell T. Davies (qui sera le plus familier de Queer as Folk et Docteur Who), la série sert de portrait complexe de la vie intérieure et extérieure de ses trois jeunes acteurs et de leurs amis. Cinq histoires distinctes sont magnifiquement tissées en une toile massive et complexe, et aussi difficile que cela soit à croire, chacune des intrigues individuelles du personnage est aussi forte que la suivante – une rareté pour toute série d’ensemble.
Au cœur de tout cela se trouve Ritchie Tozer (le leader des années et des années Olly Alexander), qui déménage de l’île de Wight à Londres à 18 ans pour poursuivre une carrière d’acteur. Ayant grandi dans une maison abritée et étouffée avec deux parents moins que parfaits (Keeley Hawes et Shaun Dooley), Ritchie attrape le taureau par les cornes (souvent littéralement) quand il a son premier goût de la liberté personnelle, se bâtissant rapidement une réputation. comme un élément promiscuité de la scène gay de Londres.
C’est un péché (HBO Max)
Accompagnant Ritchie dans ses exploits est Roscoe (Omari Douglas, à ses débuts à la télévision), qui fuit sa famille nigériane lors de la première de la série après leur sortie et avoir été renié. Roscoe, qui aime souvent s’habiller en drag and shuffling avec des partenaires sexuels presque aussi rapidement que Ritchie, finit par nouer une relation avec un député conservateur (Stephen Fry) dans le déni de sa propre sexualité.
Pour compléter le trio, Colin (Callum Scott Howells, également dans son premier rôle à la télévision), un Gallois timide qui se rend à Londres en apprentissage à Saville Row. Rapidement, il noue une forte amitié avec Henry Coltrane (Neil Patrick Harris dans un virage bref mais exceptionnel), un homme en placard travaillant chez le tailleur qui prend Colin sous son aile après avoir soupçonné qu’il est placardé.
Comme larrons en foire: Bien que les trois jeunes hommes aient des modes de vie radicalement différents, ils forment une forte parenté sur la seule chose qu’ils ont en commun – leur sexualité. L’ami de Ritchie de l’université, Jill (Lydia West), et Ash, le petit ami de Ritchie, se déplacent à leurs côtés. Ensemble, les cinq forment un groupe improbable mais extrêmement joyeux – et une grande partie du dynamisme exposé peut être attribuée au talent incroyable présenté dans le casting de l’émission.
Considérant que ⅔ des pistes de l’émission sont nouvelles à la télévision et que le troisième est principalement un musicien, le niveau de jeu sur l’écran C’est un peché est ahurissant. Chaque membre de la distribution est stellaire à part entière avec pas une seule roue grinçante pour faire baisser la qualité de la série. L’ancrage de tout cela est Alexander en tant que Ritchie, qui apporte une profondeur incroyable à un personnage qui peut souvent être frustrant ou même déplaisant. Bien que Ritchie soit souvent égoïste et intransigeant, il y a une vulnérabilité innée dans chacun de ses mouvements qui rend son arc encore plus déchirant.
C’est un péché (HBO Max)
Mais Alexander joue également Ritchie avec un esprit et un humour pointus, ce qui est en grande partie partagé avec Roscoe de Douglas, dont l’approche face à face pour afficher sa sexualité est un contraste frappant avec la façon dont le reste de la distribution jupes et mélange pour ne pas être sorti. Roscoe est lui-même sans aucune excuse – le genre de personne qui a passé si longtemps à se battre et à se cacher qu’il ne peut pas être dérangé de se conformer à la façon dont les autres veulent qu’il soit. Douglas, lui aussi, est à parts égales dans les côtelettes comiques et la capacité dramatique, et bien qu’il n’ait pas autant de charges émotionnelles à Alexander, il peut toujours vous faire pleurer quand il en a besoin.
Parmi les trois, cependant, le plus attachant du groupe est Colin Morris-Jones de Scott Howell, qui se penche constamment sur lui-même, bégaye sur ses mots et fait fondre votre cœur avec son lourd accent gallois. Bien que Howell ne soit pas là pour l’intégralité de la série, il tire le meilleur parti de son temps d’écran limité, tandis que le reste de la distribution se lance dans un dialogue zingy. Howell en dit plus avec un regard ou un sourire auto-dépréciant qu’un autre personnage ne le ferait dans un monologue entier.
Jill de West joue un rôle beaucoup plus important dans la seconde moitié de la série, ancrant les personnalités les plus dynamiques du groupe et prenant en charge lorsque la crise commence à s’aggraver. West fait un travail vraiment spectaculaire face à Hawes dans le cinquième et dernier épisode de la série. Nathaniel Curtis est tout aussi exceptionnel, seul son personnage Ash n’a pas beaucoup de temps à l’écran. Alors que ses quatre colocataires ont chacun leur propre scénario, Ash passe la majeure partie de la série à jouer le deuxième violon à Ritchie ou Jill.
C’est un péché (HBO Max)
Caché à la vue: Les performances ne sont pas la seule chose qui fait C’est un peché une série stellaire aussi époustouflante. Non, une grande partie de cela peut être attribuée à l’écriture magistrale de Davies, qui tisse de manière transparente cinq arcs de personnages individuels tout en créant une image dévastatrice des premiers jours de la crise du sida.
C’est un peché est à son meilleur (et le plus brutal) lorsqu’il décrit les petits moments, en particulier les cruautés occasionnelles qui étaient considérées comme normales lorsque le VIH / SIDA est entré pour la première fois dans la conversation publique. De la manière horrible et semblable à une peste dont les patients atteints de SIDA ont été traités à l’ineptie et à la dureté des forces de l’ordre, à l’homophobie générale que ses personnages rencontrent dans la vie quotidienne, C’est un peché est une série qui ne laissera jamais son public oublier comment le monde a échoué aux LGBTQ + dans les années 80.
Rassurez-vous, la série n’est pas un spectacle à propos de LE SIDA; c’est une émission sur les personnes dont la vie a déraillé par la maladie et sur la façon dont tout le monde, de la communauté médicale à leur famille, leur a échoué. Bien que la série ne se termine pas sur une note sombre, en soi, elle ne se termine pas non plus sur une note heureuse, et elle ne fait aucun effort pour tenir les coupables responsables de la cruauté que le monde a traitée les personnes queer pendant la crise du sida.
Le verdict: Parfaitement rythmé, écrit de manière dévastatrice et joué à la perfection par une distribution d’ensemble qui ne manque pas un battement, C’est un peché est un morceau de télévision presque parfait, et un portrait incontournable de la jeunesse queer et de la tragédie de la crise du sida qui vous laissera vidé de la meilleure façon possible.
Où est-il en streaming? Vous pouvez voir les cinq épisodes de C’est un peché en streaming maintenant sur HBO Max.
Bande-annonce: