Bill Skarsgard en vedette dans un reboot sanglant

Le pitch : Lorsque l'artiste lunatique Eric (Bill Skarsgård) rencontre la troublée mais douce Shelly (FKA twigs) en cure de désintoxication, il a le sentiment d'avoir enfin trouvé quelqu'un qui le comprend… même si elle n'a pas assez autant de tatouages ​​que lui. Shelly est cependant en danger, à cause de ses propres sombres secrets, et après qu'ils se soient échappés du centre de désintoxication, ce danger les rattrape, entraînant leur mort brutale.

La mort n'est cependant que le début pour Eric, car son voyage dans l'au-delà est interrompu par l'esprit de Kronos (Sami Bouajila), qui lui annonce que grâce à l'amour pur d'Eric pour Shelly, il peut revenir sur Terre pour la venger. Découvrir les détails d'un vengeur mort-vivant indestructible, fortement associé aux corbeaux, n'est pas la chose la plus facile à faire. Mais Eric s'accroche à l'espoir qu'en empêchant l'homme d'affaires Vincent Roeg (Danny Huston), prétendument immortel et définitivement maléfique, de prendre d'autres âmes, il pourrait être en mesure de sauver celle de Shelly.

Ce n'est pas un corbeau ordinaire, c'est un corbeau cool : Avant la projection de presse de l'adaptation reboot « retour aux sources » de Rupert Sanders Le corbeau Au début, je ne pouvais pas m'empêcher de regarder l'œuvre d'art affichée sur l'écran du cinéma, qui montrait un Bill Skarsgård à moitié torse nu avec tous ses tatouages ​​exposés. Cela comprenait la phrase griffonnée « Good Boy » avec le mot « Good » barré, juste sur son ventre — un style mendicité être considéré comme audacieux et avant-gardiste.

Malheureusement, ce genre de, oserait-on dire, tordu L'esthétique est devenue une vieille nouvelle il y a au moins deux Jokers, et c'est juste l'une des raisons pour lesquelles cette nouvelle adaptation des célèbres bandes dessinées de James O'Barr ne parvient pas à se mettre en marche. L'intrigue consiste en grande partie à ce que Roeg se débarrasse de ses ennemis et de ses témoins potentiels en leur murmurant des actes suicidaires, et sur le plan visuel, Sanders donne l'impression de copier-coller beaucoup trop d'influences récentes. Il livre un chaos sombre de qualité vers la fin. Mais c'est un peu trop tard à ce stade.

Un Eric et une Shelly différents : Sans trop s'attarder sur les comparaisons avec l'original d'Alex Proyas de 1994 – une référence essentielle pour la culture gothique des années 1990 – la plus grande différence entre les deux CorbeauLe point positif de cette nouvelle itération est que ses amants maudits commencent avec des étrangers, ce qui permet au public de faire partie de leur histoire d'amour dès le début. Il y a vraiment quelque chose à apprécier dans cette approche, car elle permet à Twigs et Skarsgård de créer une alchimie décente dès le départ, avec quelques montages doux pour établir la force de leur lien (même si cela est finalement de courte durée).

L'inconvénient de laisser Eric et Shelly se retrouver de cette façon est que le double meurtre fatidique qui sert d'incident déclencheur à l'intrigue ne se produit pas avant une bonne partie du film. Cela signifie que non seulement cette version de Le corbeau encore une autre histoire d'origine, mais c'est une histoire d'origine où le héros ne commence pas à obtenir ses pouvoirs avant au moins trente minutes dans le film, et ne découvre pas comment les utiliser correctement avant l'acte final.

Critique de The Crow par Bill Skarsgard

Le Corbeau (Lionsgate)

Entre les deux, il y a beaucoup de réflexions, avec de multiples scènes où Eric lutte maladroitement avec son état de mort-vivant tout en essayant de comprendre comment le passé de Shelly les a conduits tous les deux à perdre leur avenir. (Sans leurs meurtres, Eric et Shelly auraient-ils trouvé un bonheur durable ? Ou se seraient-ils retrouvés en thérapie de couple après quelques années pour résoudre leurs problèmes de codépendance ? Ce n'est pas une question à laquelle le film se préoccupe.)

Un sacré point lumineux : C'est peut-être la chose la plus décevante à propos de Le corbeau c'est que ça se termine juste Quand les choses vont mieux. Après quelques tâtonnements initiaux — car il s'avère qu'être invincible n'est pas un énorme avantage si vous ne savez pas comment vous sortir d'un sac en papier — Eric finit par acquérir tous ses pouvoirs de Corbeau mort-vivant, juste à temps pour affronter une horde d'hommes de main dans le hall d'un opéra.

C'est une séquence qui ressemble honnêtement à une véritable récompense pour le spectateur patient, la gloire suprême du film : bien qu'il n'ait pas peur du sang ou des tripes tout au long du film (les tripes font en fait une apparition littérale à un moment donné), regarder Eric se déchaîner contre les voyous avec concentration et détermination devient presque une expérience joyeuse ici. Il y a un type très particulier de scènes de rire comme celle-ci qui inspirent – un rire qui peut-être n'est pas toujours aussi élogieux. Mais le chaos viscéral délivré par cette séquence, en particulier sa conclusion, était légitimement amusant à regarder.

Le verdict : Bill Skarsgård n'est pas le problème ici, car il apporte un certain engagement de jeu à l'écran, avec la vulnérabilité et la maladresse d'Eric l'humanisant autant que son amour pour Shelly. FKA twigs n'est pas le problème ici, car Shelly obtient sans doute plus de développement de personnage qu'Eric, et se débrouille bien à l'écran, surtout en tant qu'acteur relativement nouveau. Même Danny Huston n'est pas le problème ici, bien que ce soit principalement parce que sa performance est atténuée plutôt que kitsch, ce qui signifie qu'il fait à peine impression malgré le fait qu'il soit, vous savez, un vampire immortel amoureux de musique classique.

Le vrai problème, malheureusement, se résume au scénario et à l'exécution, ainsi qu'à l'incapacité à aborder la grande question à laquelle tous les redémarrages devraient vraiment répondre : pourquoi cette histoire, et pourquoi maintenant ? Pourquoi avions-nous besoin d'une nouvelle approche ? Le corbeauaprès toutes ces années ? Le simple fait d'avoir les droits sur la propriété intellectuelle n'est pas une raison suffisante. Et pourtant, parfois, on a l'impression que c'est la seule raison pour laquelle un film comme celui-ci est réalisé.

Où regarder : Le corbeau sort dans les salles le vendredi 23 août.

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