Avec la musique post-moderne telle qu’elle est, on peut parfois avoir l’impression que les artistes les plus expérimentaux parmi nous sont simplement motivés par le besoin de rendre leur prochaine œuvre plus étrange que la précédente. Cela semble certainement être l’un des moteurs du tristement célèbre compositeur/producteur new-yorkais Chris Ianuzzi, qui a accaparé le marché du « bizarre pour le plaisir du bizarre ». Avec son dernier morceau et vidéo expérientiel/ambient/techno/noisecore/post punk/IDM/quel que soit le genre qu’il pourrait jammer-in-there, « Edge of the Earth », ce pilote est certainement présent en pleine force. .
Ianuzzi, comme de nombreux producteurs expérimentaux, aime avant tout sa science. En écoutant presque n’importe laquelle de ses œuvres, il est évident qu’il aime bricoler et qu’il a joué avec tellement de méthodes de production au cours de sa discographie que cela dépasse presque l’entendement. Dans son dernier album paru au coup par coup, Labyrinthe, il a beaucoup travaillé au sein de la production Dolby Atmos, créant des résultats époustouflants avec des morceaux comme « Sweet Over Time », « Hunger » et le plusieurs fois primé « Lonesome Highway Superstar ».
Après une incursion interstitielle dans une sorte de territoire post-punk/industriel/trap avec le relativement détendu « Silent Sea », « Edge of the Earth » voit Ianuzzi revenir sur sa merde po-mo avec un non-format presque impossible à suivre pour sa composition. . Avec une intro qui ressemble à l’équivalent sonore d’une lampe à lave et ne sert qu’à endormir l’auditeur dans un faux sentiment de sécurité, Ianuzzi déchaîne l’enfer expérimental à partir d’un point apparemment arbitraire alors que le premier segment du morceau se déroule, sonnant comme un cauchemar. version du « son » de Ross de Amis, avant qu’un fantôme de rythme ne s’établisse pour régner en quelque sorte sur les paroles étranges et hurlées et les synthés emballants. Cependant, même la structure du rythme ne s’attarde pas trop longtemps, alors ne vous habituez pas au breakbeat décalé ou aux batteries techno mortes car ils démarrent et s’arrêtent aussi aléatoirement que tout le reste de cette piste. L’effet est en effet comme si un savant fou sous acide envahissait et éliminait le DJ lors d’une rave cybergoth. Difficile de comprendre sans acide ? Oui. Facile d’apprécier le génie de la composition ? Oui aussi.
Au cas où l’audio de « Edge of the Earth » ne serait pas assez trippant, Chris Ianuzzi a poursuivi son expérimentation avec l’animation IA pour la vidéo. En utilisant Stable Diffusion et Deforum AI 3D Animation Pipeline, Ianuzzi a collaboré avec les artistes de cinéma Ethem Serkan Sökmen et illke pour créer cette vidéo à effet stop motion qui plie encore plus la réalité et constitue un complément parfait au morceau. Il emmène le public dans un voyage à travers une multitude de mondes et crée en quelque sorte une histoire à partir de la folie du morceau. Cependant, ne lisez pas trop le symbolisme possible ; il est probablement plus souvent de nature dadaïste que les téléspectateurs ne le pensent, selon Ianuzzi.
La couverture de Lemons in the Edge of The Earth a été réalisée parce que je jouais avec des idées avec le programme Dall-e. Quelqu’un est passé et a dit : « Vous devriez essayer d’ajouter des Lemmings. » Je pensais qu’elle avait dit « Citrons ». Oups. J’ai vraiment aimé le résultat. Nous avons également dû mettre des citrons dans la vidéo.
Humour mis à part, la chanson et la vidéo ne sont pas dénuées de sens, car Ianuzzi met presque toujours une forme de déclaration politique ou sociale dans son travail.
La chanson et la vidéo s’inspirent de l’état de notre planète en ce qui concerne les conditions politiques ainsi que les conditions atmosphériques naturelles dans lesquelles nous vivons. Tout cela ressemble à l’apocalypse, parfois presque biblique. Il est difficile de ne pas ressentir cela en regardant les informations.
Structure masquée sous forme de chaos, conscience sociale issue de l’art dadaïste et surréaliste, tout va comme d’habitude dans l’esprit visionnaire de Chris Ianuzzi. Il est important de s’arrêter et d’apprécier un travail comme le sien, en particulier dans le monde EDM imprégné de pop, car c’est ce genre de choses qui font avancer la musique. À cette fin, à tout le moins, « Edge of the Earth » est un aperçu et un commentaire sur la direction que les artistes peuvent désormais prendre avec l’IA et d’autres outils avancés. Le « bord de la Terre » n’est peut-être pas un bord littéral, mais une limite de perception que nous repoussons actuellement grâce à ces capacités élargies. Seul le temps – et des artistes comme Ianuzzi – nous le dira.
« Edge of the Earth » est maintenant disponible et peut être écouté en streaming avec le reste de sa discographie sur la page Spotify de Chris Ianuzzi. Consultez également son YouTube pour des vidéos plus trippantes et poignantes.