Francis Ford Coppola Mégalopole arrive enfin dans les salles cette semaine. Pour la star Adam Driver, c'est un choc – même si, dit-il ConséquenceIl est toujours choqué quand les gens vont voir un film sur lequel il a travaillé. C'est parce que le processus de réalisation, dit l'acteur, « ressemble à un petit pays que nous avons construit, où il n'y a pas de nouvelles personnes. » Il rit. « Et puis soudain, nous prenons toutes ces conversations privées, et beaucoup de gens vont les regarder et les juger à mort. »
Driver ajoute : « Mais celui-ci en particulier, c'est toujours ce que j'avais imaginé que seraient les films. »
Après des décennies de préparation et un cycle promotionnel tumultueux qui a inclus une bande-annonce controversée qui a été retirée pour avoir falsifié un certain nombre de citations de critiques, Mégalopole Sortir enfin au cinéma ressemble à un véritable événement.
Le film Driver se déroule dans un univers alternatif qui évoque l'histoire romaine ainsi que des préoccupations plus modernes. Il incarne Cesar Catilina, un architecte visionnaire qui souhaite concevoir un nouvel avenir pour la « Nouvelle Rome ». De nombreuses forces s'opposent à lui, notamment le maire Franklyn Cicero, joué par Giancarlo Esposito, qui remet en question la vision de Cesar pour la Mégalopole du titre, et n'est pas non plus ravi de la relation de Cesar avec Julia (Nathalie Emmanuel), la fille de Franklyn.
Driver avait vu une bonne partie du film avant sa première à Cannes, mais c'est à Cannes qu'il a pu voir le projet terminé pour la première fois. « Je me souviens avoir été très fier de son caractère unique. J'essaie de me demander si certaines séquences avaient l'air différentes, mais comme tout était très tactile ou pratique, cela ne semblait pas très différent de ce que l'on avait vu sur le plateau », dit-il. (Sans compter, dit-il, certains des effets numériques du film. Lors des premières projections, la représentation réelle de Megalopolis, le grand rêve de César pour la ville, n'était visible que sous forme de dessins conceptuels.)
Dans le scénario de Coppola, Esposito déclare : « Les choses sont décrites d’une certaine manière. Donc voir le film m’a tout simplement époustouflé, parce qu’il était beaucoup plus vaste et approfondi en termes de vision que ce que j’avais pu imaginer. Ce n’est pas seulement un film sur les mots, c’est un film sur les sentiments. Et on ressent vraiment cela à travers la vision du film. C’est excitant, c’est explosif, c’est plein d’adrénaline. Il y a de la politique, de la loyauté. Toutes ces choses dans l’histoire ne vous sont pas assénées, mais vous sont présentées d’une manière magnifique qui ne ressemble à rien de ce que vous avez déjà vu auparavant. »
Emmanuel, qui a fait équipe avec Esposito pour notre entretien, ajoute qu'elle « n'aurait jamais pu imaginer » à quoi ressemblerait le film final, qui, selon elle, « correspond vraiment à la vision de Francis. Pénétrer dans sa tête serait un endroit fascinant à observer. C'est incroyable. »
Emmanuel ajoute cependant que sur le plateau, « Francis essaie vraiment de rendre les choses aussi pratiques que possible, ce qui est vraiment bien, en tant qu’acteur, quand on peut vraiment toucher et ressentir le décor et l’environnement dans lequel on se trouve. Cela rend les choses beaucoup plus faciles. Et puis, voir le tout placé dans son contexte final et voir tous les autres effets incroyables, je me suis dit : « Wow, je n’aurais jamais pu prévoir ça. C’était bien plus que ce que mon imagination me permettait, apparemment. »
Driver a déclaré à propos du réalisateur du film : « Francis a toujours été l'une de ces personnes avec lesquelles on rêve de travailler. Et comme il s'agissait d'un projet avec autant d'imagination et d'envergure, je n'ai pas eu besoin de me forcer à dire à quel point c'était unique. »
Driver a été particulièrement impressionné par la générosité de Coppola, notamment lorsqu’il s’agit d’accepter les suggestions. « Les gens aiment dire qu’ils sont ouverts à toutes les idées, mais je n’ai jamais vu cela aussi bien incarné que chez Francis. Il accepte vraiment les suggestions de n’importe qui. Même à l’époque, il écoutait les notes prises en studio s’il les trouvait bonnes. »
Driver poursuit : « Qui peut dire que quelqu'un détient la pleine paternité d'un film ? Il est réalisé en tant que collectif. Évidemment, il est filtré par une seule personne et c'est pourquoi il s'agit d'un moyen d'expression pour cinéaste. Et son vocabulaire cinématographique est très vaste, c'est le moins qu'on puisse dire, vous savez ? C'est donc très représentatif de lui. »
Driver compare le processus de Coppola à celui du théâtre : « Vous faites un spectacle sept fois par semaine pendant quatre mois, et les représentations du dernier mois sont toujours bien meilleures que celles du début, parce que vous êtes plus économe, vous êtes plus à l'aise. Vous voyez peut-être la fin arriver, ce qui vous donne un nouvel élan d'énergie. Vous avez toujours eu une question sur une ligne et vous avez trouvé une solution. »
Avec Mégalopolepoursuit Driver, Coppola « a essayé de faire cela pendant 20 ans, et il demandait toujours aux gens d'improviser et de façonner ce qu'ils faisaient et de proposer de nouvelles prises de vue dans un média qui consiste à capturer les choses pour toujours. Je pensais que c'était vraiment excitant, qu'on ne pouvait pas se tromper. On ne pouvait pas faire un choix, aussi abstrait soit-il, et qu'il soit erroné. »
Mégalopole arrive dans les salles le vendredi 27 septembre.