Thom Yorke revisite l'album de Radiohead de 2003, Salut au voleurpour une nouvelle adaptation de Hamlet.
Le leader de Radiohead a retravaillé et orchestré l'album pour un casting de 20 musiciens et acteurs, qui sera interprété sous le titre Hamlet Salut au voleurLa production devrait faire ses débuts aux Aviva Studios de Manchester, en Angleterre, du 27 avril au 18 mai, avant de se déplacer au Royal Shakespeare Theatre de Stratford Upon Avon, du 4 au 28 juin.
« C’est un défi intéressant et intimidant ! » a déclaré Yorke à propos du projet. « Adapter la musique originale de Salut au voleur pour une performance en direct avec les acteurs sur scène pour raconter cette histoire qui est sans cesse racontée, en utilisant sa familiarité et ses sons, en les faisant entrer et sortir de leur contexte, en voyant ce qui résonne avec le chagrin et la paranoïa sous-jacents de Hamleten utilisant la musique comme une « présence » dans la pièce, en observant comment elle entre en collision avec l'action et le texte. En faisant se rencontrer l'une l'autre.
« Le premier concert de Radiohead que j'ai vu était le Salut au voleur tournée en 2003. Cela a changé mon ADN. Peu de temps après, je lisais Hamlet et j'écoutais l'album. En prêtant attention aux paroles, j'ai pris conscience du nombre de chansons de Salut au voleur « parler des thèmes de la pièce », a ajouté Hamlet Réalisateur de Salut au voleur Christine Jones déclare elle-même : « Il y a des échos étranges entre le texte et l’album. Depuis des années, je voulais voir la pièce et l’album se rencontrer dans une pièce de théâtre ; j’ai fini par partager l’idée avec Thom, qui était intrigué. Je n’étais pas sûre de ce que nous ferions, mais je savais que je voulais le faire avec Steven et continuer à expérimenter et à développer le travail que nous avons fait ensemble pendant de nombreuses années. »
« Nous avons découvert que la pièce hante l’album, et l’album hante la pièce », poursuit Jones. « Les deux reflètent l’inquiétude et la rage intérieures qui résultent du désespoir – en particulier le désespoir qui naît de l’examen minutieux des structures de pouvoir dominantes – que ce soit au sein des gouvernements, des communautés ou des familles. Le texte et la musique nous poussent sans relâche à nous interroger sur ce dont nous sommes faits et sur la façon de distinguer le bien du mal. »