Le pitch : Lorsque la productrice de documentaires à succès Catherine Ravenscroft (Cate Blanchett) reçoit un livre par la poste, elle est intriguée par la clause de non-responsabilité d'ouverture : « Toute ressemblance avec des personnes vivantes ou décédées est interdite. pas une coïncidence. » Et elle découvre à quel point c'est vrai quand elle lit le prétendu roman, et cela déverrouille des souvenirs qu'elle a travaillé dur pour supprimer pendant des années.
C'est exactement ce qu'espérait Stephen Brigstocke (Kevin Kline). Catherine n'a aucune idée que le vieux veuf l'a dans sa ligne de mire, mais lui envoyer le livre auto-édité n'était que le début de ses plans pour détruire sa vie – sa vengeance pour les secrets qu'elle a gardés pour elle pendant toutes ces années.
Basé sur le livre: À tout le moins, Apple TV+ Clause de non-responsabilité est la preuve que Nicole Kidman ne peut pas jouer dans chaque adaptation d'un roman à succès. On n'a pas l'impression que Kidman a laissé ses miettes à Cate Blanchett ; la nouvelle série limitée est un film de premier ordre, grâce au créateur/scénariste/réalisateur Alfonso Cuarón, le cinéaste oscarisé à l'origine de classiques contemporains comme Les enfants des hommes et PesanteurIl ne sera pas diffusé sur Apple TV+ avant octobre, mais nous publions cette critique maintenant car il vient d'être présenté en avant-première au Festival du film de Venise. que une sorte d'émission de télévision, prestigieuse et brillante.
Encore Clause de non-responsabilité est également très conforme à La défaite et De gros petits mensonges et Neuf parfaits inconnus et toutes les autres mini-séries de Nicole Kidman qui ont été diffusées ces dernières années – basées sur des romans fortement axés sur les rebondissements, avec une intrigue littéralement alimentée par le besoin du public de savoir ce que vraiment Les critiques ont été invités à regarder les sept épisodes, et c'est en effet une série qui n'est pleinement formée que par sa fin… même si cette fin n'est pas aussi satisfaisante qu'on pourrait l'espérer.
L'ordinaire devenu extraordinaire : La réalisation est la raison pour laquelle il faut s'y intéresser, car Cuarón reste un maître dans les détails qui font fleurir un projet à l'écran, des détails qui font que chaque instant semble vécu et authentique. Rappelez-vous comment Harry Potter les films ne sont jamais feutre c'est magique, jusqu'à ce que Prisonnier d'Azkaban? Lorsque Cuarón applique le même niveau d'attention à la maison d'un enseignant ou au bureau d'une société de production branchée, il suscite le même émerveillement. Quoi de plus magique que de transformer un lieu potentiellement oubliable en quelque chose d'autre ?
La photographie d'Emmanuel Lubezki et Bruno Delbonnel capture la beauté des moments clés et la laideur d'autres ; certaines scènes semblent véritablement picturales, grâce aux choix d'éclairage. Et si la voix off risque toujours d'être une béquille pour les cinéastes, la narration nuancée et tendre lue par Indira Varma évoque les racines littéraires du projet et s'ajoute toujours aux scènes, mettant en valeur les performances des acteurs.
Une note importante pour le bon type de personne : il y a deux excellent Les chats de cette série, qui entrent et sortent du cadre avec l'aisance naturelle et confiante des félins d'intérieur qui savent qu'ils sont maîtres des lieux (même s'il s'agit d'un décor). Cuarón mérite une nomination aux Emmy Awards rien que pour cela.
Des talents dignes des Oscars : Sur le plan technique, tout le monde se met à la hauteur de la barre fixée — tant qu'il est tel c'est dommage de voir Blanchett s'en sortir comme ça après son récent triomphe dans le film acclamé par la critique de Lionsgate Les frontièreselle d'une manière ou d'une autre parvient à trouver quelques nuances dans le matériel. (Ceci, pour être clair, est une blague – Blanchett est prévisiblement remarquable, n'ayant pas peur de devenir un peu hideux dans les pires moments de Catherine. Il n'y a pas beaucoup de blagues dans Clause de non-responsabilitébien qu'il y ait une pointe d'ironie dans l'exécution.)
C'est également un plaisir de voir Kevin Kline obtenir quelque chose de substantiel et de haut niveau à exploiter, après plusieurs années d'absence. (Sans vouloir offenser Les hamburgers de Boboù il reste une présence régulière.) Comme Blanchett, il fait preuve d'un engagement remarquable dans l'exploration des pires aspects de Stephen, suscitant autant la sympathie du public que son dégoût. Il y a quelques séquences de flashback notables qui utilisent la technologie du rajeunissement pour nous donner le Kevin Kline d'il y a 20 ans, et c'est un travail impeccable, presque au point d'être dérangeant.
Vous avez déjà lu celui-ci : Le problème majeur Clause de non-responsabilité Le point fort de ce film est qu'il est magnifiquement réalisé à de nombreux niveaux, mais que son récit principal ne parvient pas à échapper aux limites de son genre. Autrement dit : le niveau des talents impliqués, notamment celui de Cuarón, est remarquable. Mais il ressemble beaucoup trop à d'autres séries limitées et films, en particulier ceux basés sur des thrillers de la section Gillian Flynn de la librairie.
Se plaindre de cela, c'est un peu comme se plaindre de l'eau mouillée, car Clause de non-responsabilité est en fait un roman basé sur un thriller de la section Gillian Flynn de la librairie. Mais la série s'appuie trop sur des clichés populaires dans le genre, ce qui donne à plusieurs scènes un aspect obsolète, et la montée en puissance vers la révélation ultime devient plus prévisible qu'on ne l'espérerait.
Et la façon dont tout cela se déroule finit par donner l'impression de rendre un mauvais service à la remarquable collection de talents à l'écran : au-delà de Blanchett et Kline, Lesley Manville se démarque dans de nombreux flashbacks, Sacha Baron Cohen prouve qu'il peut jouer franc jeu lorsque le projet l'exige, et Kodi Smit-McPhee fait ce qu'il peut avec le rôle ingrat du fils adulte renfrogné qui passe trop de temps sur son téléphone.
Le verdict : Le plus grand mystère de Clause de non-responsabilité Ce n'est pas ce qui est arrivé à Catherine, il y a des années. C'est précisément pour cette raison que Cuarón a accepté ce projet, c'est ce qui le fascinait particulièrement dans le fait de raconter cette histoire.
Dans une note envoyée aux journalistes, il écrit qu'il a été « immédiatement attiré par la complexité thématique et des personnages du roman de Renée Knight, et cela m'a inspiré à aborder les différentes perspectives en utilisant différents langages cinématographiques pour explorer comment nos croyances les plus profondes, souvent les vertus qui nous définissent, peuvent influencer notre perception de la réalité. » Ces choses ne transparaissent pas vraiment dans le produit final, c'est le problème ; chaque partie de la production semble élevée, à l'exception du récit qui est raconté, ce qui devient parfois carrément frustrant.
Cuarón reste l'un de nos meilleurs réalisateurs. La prochaine fois, j'espère, il trouvera des sources d'inspiration plus convaincantes.
Où regarder : Clause de non-responsabilité La première de la série a eu lieu au Festival international du film de Venise en août. Les sept épisodes seront diffusés chaque semaine sur Apple TV+ à partir du vendredi 11 octobre 2024.
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