Shallou Talks débute son premier album et propage l'espoir à travers la musique en temps de crise [Interview]

La musique a le potentiel d'inspirer l'espoir même dans les jours les plus sombres. Depuis sa première apparition dans le paysage électronique en 2015, producteur talentueux Shallou a recueilli plus de 350 millions de streams, ce qui fait de lui l'une des étoiles les plus rapides de la scène. Jouer à Terres extérieures et Coachella et collaborer avec Bob Moses en 2019, Shallou a récemment abandonné son premier album très attendu intitulé Pensée magique, maintenant Records de l'île. Avec l'album, Shallou nous emmène dans un voyage mystique plein d'euphorie et d'émerveillement.

Portant une ambiance ambiante et d'un autre monde, Pensée magique révèle puissamment la gamme et la beauté de la production de Shallou tout en maintenant puissamment son son ambiant, émotif et atmosphérique caractéristique. Avec les propres voix de Shallou ainsi que de superbes top-lines d'artistes établis tels qu'un duo renommé Les coups et chanteuses Daya et Ashe, l'album de 12 pistes raconte une narration puissante et éclectique qui résistera à l'épreuve du temps.

EDM.com a récemment eu la chance de rencontrer Shallou pour discuter Pensée magique et sa direction musicale. Malgré les nombreux rebondissements de 2020, Shallou continue de briller avec ses puissants mots de sagesse bien au-delà de ses années et ses messages inspirants qui débordent d'amour, de passion et de force.

Photographie par Anthony Pham

EDM.com: Pourquoi tu t'appelles Shallou?

J'ai commencé le projet dans ma chambre universitaire. Je faisais des beats sous le nom de Low Tide. J'ai été influencé par le style aquatique, ondulé et visuel. Nous avons trouvé que le nom Low Tide a été pris, alors nous essayions de trouver des trucs d'inspiration océanique similaires. Au départ, nous allions avec Shallow comme dans des eaux peu profondes, mais pensons qu'il y avait un groupe nommé Shallow, donc nous avons laissé tomber le "w" et en avons fait un "u" juste pour qu'il ait ce petit son unique. Il a une sensation un peu énigmatique et correspond à la musique que je faisais très bien.

Shallou: Pourquoi avez-vous décidé de nommer votre nouvel album Pensée magique?

J'apprenais le concept de "pensée magique" en psychologie, qui est en quelque sorte l'idée que vos pensées ou vos actions peuvent influencer le monde qui vous entoure. C'est comme cet effet causal de personnes qui pensent pouvoir contrôler les événements avec leur propre esprit. Il est devenu une sorte d'utilisation pratique pour exprimer ma propre émotion à travers le livre L'année de la pensée magique par Joan Didian, qui parle de son processus de deuil avec la perte de son mari. Je vivais des tristes choses avec ma famille et avec la famille de ma copine. Je voulais vraiment exprimer plus d'émotions dans ma musique et raconter plus de ma propre histoire et une histoire avec des concepts plus profonds. C’est là que je suis allé avec cet album en exprimant des émotions plus profondes tout en ayant encore quelques chansons d’amour. J'adore la musique comme ça. Cela soulève les gens. Et l'amour est comme la plus grande chose au monde, alors comment pourriez-vous ne pas écrire une chanson d'amour?

Et comment diriez-vous que cet album diffère de votre production musicale précédente?

Eh bien, j'ai certainement amené beaucoup plus de collaborateurs comme The Knocks, Ashe et Daya, donc j'ai fini par faire des trucs qui étaient un peu comme moi mais qui étaient un peu comme dans une nouvelle zone. Cela m'a beaucoup fait sortir de ma zone de confort pour travailler autour de ce que les autres suggéraient et en faire simplement un effort de collaboration. À partir de là, j'utilisais des arrangements de cordes, ma voix davantage et des chanteurs de gospel pour donner à tout une dimension plus profonde.

Quelle a été votre expérience de travail avec Island Records?

Je pense que cela a été extrêmement positif. Quand beaucoup de gens entendent le terme label majeur, ils pensent qu'ils vont changer votre son ou des choses à votre sujet que vos fans aiment ou que vous aimez ou essayez de vous influencer de manière à détruire votre marque. La façon dont nous avons abordé l'accord en premier lieu était que nous voulions juste que Island soit un partenaire et soutienne quelle que soit ma vision créative. Ils ont vraiment soutenu la vision et le contenu que j'essaie de créer. Cela a été très positif et je suis vraiment ravi de travailler avec eux sur le prochain.

Comment s'est passée la sortie de votre premier album en cette période difficile de l'histoire?

C'est fou parce que nous travaillons sur le déploiement de l'album depuis plusieurs mois. J'ai sorti mon premier single en septembre et depuis, je publie un single comme chaque mois. Tout en douceur jusqu'à la mi-mars. Nous avons commencé à parler de la nécessité de reporter les émissions et de leur date à venir. Mon état d'esprit était qu'il y avait la possibilité de repousser l'album mais la façon dont je le regardais était que les gens avaient besoin de musique. Les gens prospèrent grâce à la musique pour traverser des situations difficiles.

En tant qu'artiste qui gagne de l'argent grâce au streaming, j'ai toujours un revenu passif, donc je pourrais faire un petit sacrifice quand il s'agit de faire ce genre de choses. Je voulais donner aux gens le produit que je leur avais dit et non pas retirer le tapis sous eux parce que tout le reste était retiré sous eux. Je ne pensais pas que c'était bon pour le moral en général.

Qu'est-ce qui vous inspire et vous motive actuellement?

Cela tient en grande partie au fait que je n'ai pas vraiment le choix. Je n’aime pas beaucoup les choses pour occuper mon esprit et cela m’a fait réorienter la façon dont je veux passer mon temps, et la plupart du temps, faire de la musique. Cela a été une source d'inspiration qui vous a fait dépouiller le non-sens et vous a fait comprendre ce que vous faites et ce que vous voulez passer votre temps à faire quand vous n'avez vraiment aucune distraction.

Cela a été la grande chose, puis j'ai regardé beaucoup de streaming comme cette émission "Devs" qui a un design de production incroyable. Il y a tous ces super émissions, contenus et films que vous n'avez peut-être pas eu le temps de regarder auparavant, mais vous avez maintenant le temps d'ajouter cela à votre liste, car votre liste ne se termine jamais. Je fais des choses que je ne ferais pas normalement et je regarde des choses que je ne regarderais pas normalement. Cela me donne une nouvelle perspective.

À quoi ressemble votre processus créatif?

Je pense que ça change de chanson en chanson. Cela commence avec moi et l'ordinateur portable dans la boîte avec une idée et moi construisant lentement des morceaux autour de cela, puis quand vous êtes excité ou un moment où vous êtes comme ça pourrait être quelque chose. Ensuite, j'arrive au point où je pourrais trouver des mélodies vocales ou trouver comment je peux construire la chanson structurellement et c'est un effet boule de neige. C’est fluide.

Certaines chansons prendront des heures pour arriver à ce moment aha et certaines chansons prendront des mois pour y arriver et vous aurez juste à prendre une pause car vous avez l'impression qu'il y a quelque chose là-bas mais vous ne voulez pas le gâcher ou le prendre dans la mauvaise direction d'où vous vouliez au départ. Cela prend beaucoup de temps à essayer des choses, à jouer avec les sons. Je pense aussi que pour moi, j'ai eu beaucoup de chance en prenant des chansons d'autres chansons que je trouvais cool et en construisant cette bibliothèque dans ma DAW ou en construisant ce catalogue de synthés ou de sons de batterie. Je sais ce qui fonctionne pour moi et j'adore utiliser cela. Avoir une bibliothèque de sons Shallou est utile pour créer.

Vous avez eu l'occasion de travailler avec Bob Moses. Comment était-ce?

C'était cool. Nous nous sommes connectés lorsque nous jouions tous les deux à Coachella l'année dernière. Mon éditeur Ultra configurait des sessions. Quoi qu'il en soit, ils nous ont contactés et nous ont connectés. Nous n'avions jamais rencontré ni parlé en ligne auparavant. Nous nous sommes rencontrés dans l'Ultra Studio.

Cela a juste commencé comme construire un rythme de maison normal avec cette teinte sombre qu'ils font si bien. Je voulais plonger mes orteils dans ce monde et voir ce qui en sortait. Nous avons commencé une démo que nous pensions vraiment cool, puis nous nous sommes retrouvés, ils étaient comme "nous pensons que tu devrais chanter ça". Je chantais beaucoup dans cette session et j'essayais d'en montrer plus. Tom a une voix tellement incroyable, c'est le chanteur, et je me disais "non mec, tu es le meilleur. Tu devrais le faire." Je l'ai essayé de toute façon, et j'étais vraiment excité, et ils en sont tombés amoureux et c'est un peu comme comment la chanson est née. C'est vraiment comme un pas en avant dans le monde vocal. Ce sont des gars géniaux.