Dans une ville réputée pour son obsession du dépassement de soi, il est tout à fait normal que le premier groupe électronique en tête d'affiche de la futuriste Vegas Sphere fasse ses débuts de manière vraiment à couper le souffle.
Au cours de la période des fêtes 2024, Anyma a répondu aux attentes les plus élevées en dévoilant « The End of Genesys » dans une fusion époustouflante de musique et d’art transhumaniste. Englouti par le plus grand écran LED enveloppant au monde, il a orchestré une performance qui ressemblait moins à un concert de musique de danse traditionnelle qu'à un opéra de science-fiction au rythme cinématographique de la techno.
À partir du moment où ses visuels colossaux de robot ont traversé le « quatrième mur » numérique, il était clair qu'Anyma ne cherchait pas seulement à éblouir les spectateurs dans l'instant immédiat : il cherchait à présenter une vision entièrement nouvelle de ce que serait l'avenir de la musique électronique. la performance pourrait devenir.
Nous étions présents à la Sphère aussi bien pour l'ouverture de la résidence historique d'Anyma que pour son point culminant : le spectacle du réveillon du Nouvel An. Lisez la suite pour découvrir certaines des révélations et des moments les plus extraordinaires de « The End Of Genesys », qui devrait se terminer avec des spectacles les 10 et 11 janvier 2025.
c/o Anyma
L'horizon intérieur de Sphere : un compte à rebours approprié pour le Nouvel An
Alors que les dernières secondes de 2024 s'écoulaient, la Sphère s'est transformée en une toile pour l'un des moments les plus inoubliables de sa courte mais riche histoire. L'humanoïde emblématique d'Afterlife d'Anyma a traversé un mur de verre numérique scintillant, non pas dans sa dimension abstraite habituelle, mais révélant plutôt l'horizon réel de Las Vegas dans une hyper-réalité époustouflante.
Pendant un bref instant, c'était comme si le dôme de la Sphère avait tout simplement disparu, laissant la foule exposée à l'horizon brillant de la ville. Les feux d'artifice se sont allumés en parfaite synchronisation, inondant de reflets éblouissants l'écran tentaculaire de la salle et les visages du public émerveillé. C'était une célébration de l'innovation, un moment où la vision d'Anyma, la technologie de pointe de la Sphère et l'énergie de bien-être de la période des fêtes ont tous contribué à un spectacle qui ne pouvait être décrit que comme transcendant.
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Une symphonie de robots et de cordes
Il y a une raison pour laquelle Anyma qualifie son spectacle Sphere d'« opéra cybernétique ». Depuis le sol de la salle, deux robots violoncellistes encadraient l'artiste, donnant vie aux mélodies épiques du spectacle. Chaque coup d’arc est devenu une méditation sur le transhumanisme, thème central du scénario Afterlife.
Alors que les tons spectraux se mêlaient au rythme constant des grosses caisses techno, la scène s'est transformée en un sanctuaire pour la coexistence de l'humanité et de la technologie. À l’heure actuelle, Anyma et ses homologues mécaniques semblent fusionner en une seule entité, reflétant le potentiel élargi libéré lorsque la créativité humaine fusionne avec les outils technologiques du futur.
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Les avatars virtuels redéfinissent la présence sur scène
Dans « La fin de Genesys, » Anyma remet en question la perception de ce que signifie être « présent » sur scène. L'image d'Ellie Goulding apparaît sous une forme numérique plus grande que nature, son visage se fragmentant et se réassemblant dans le temps, synchronisé avec une collaboration inédite et obsédante entre les deux artistes puissants dans les œuvres intitulées « Hypnotized ». Même si elle n'était présente physiquement que lors de la soirée d'ouverture, sa présence virtuelle sur place est si vivante et immersive qu'on a l'impression qu'elle commande la scène en temps réel.
Anyma lui-même est également devenu partie intégrante de l'évolution numérique, se transformant brièvement en son propre avatar virtuel dans le scénario d'Afterlife. Au cours d'une superbe performance de « Human Now », une collaboration inédite avec Empire of the Sun, un androïde se transforme en superstar italienne (tatouages et tout) avec une clarté époustouflante.
Cette intégration pionnière de ressemblances virtuelles et physiques indique l’émergence d’une nouvelle frontière dans la performance live, une frontière où les avatars améliorent, élargissent et redéfinissent les limites de l’art performatif.
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La continuité de l’énergie des foules
Alors que les visuels révolutionnaires de la Sphère et la performance méticuleusement conçue d'Anyma étaient des points forts indéniables, l'énergie de la foule a ajouté sa propre dimension irremplaçable à l'expérience. Cela était en partie dû aux éléments de retour haptique du lieu, notamment aux sièges qui vibrent en fonction de l'action à l'écran.
De tels éléments de conception ont collectivement créé un sentiment unique de connexion physique entre le public et la performance, ce qui n'est pas souvent ressenti dans des salles à grande échelle. C'était comme si les spectateurs étaient directement connectés à l'univers cybernétique d'Anyma, mais malgré cela, beaucoup se sentaient toujours enclins à se lever et à danser.
Quelle que soit la manière dont on choisit d'apprécier le spectacle, l'énergie de la foule est palpable, les gens exprimant une admiration collective audible alors que la production à enjeux élevés se déroulait autour d'eux.
La boucle bouclée : l’homme et la machine ne font plus qu’un
Alors que le spectacle touche à sa fin, les paroles de « Eternity » résonnent dans le vide, reliant le moment culminant actuel de la saga Afterlife aux premières origines de la marque. C'est poétique, presque cyclique : « Eternity » et les visuels de robots humanoïdes associés ont été les étincelles qui ont transformé Afterlife en un véritable phénomène mondial, et ils ont maintenant servi de point d'ancrage émotionnel pour la conclusion culminante de la série.
En revenant au concept même qui a d'abord connecté le public à sa vision, Anyma nous a rappelé que même dans l'immensité de son carnaval cosmique, il existe une vision et une intuition distinctement humaines qui continuent de donner vie à tout cela.
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