10 photos qui capturent l’atmosphère envoûtante de la prise de contrôle d’Halloween à New York en 2023 par Circoloco

Tradition d’Halloween depuis 2016, l’aura rouge caractéristique de Circoloco et sa liste d’artistes effrayants sont le régal parfait pour les amateurs de musique dance de New York.

Mais la reconnaissance actuelle de Circoloco en tant que marque mondiale couvrant la musique, l’art et la mode est bien loin de ses origines clubbing décousues. Les promoteurs italiens Antonio Carbonaro et Andrea Pelino ont lancé Circoloco en 1999, une soirée gratuite après les heures d’ouverture au DC-10, une discothèque d’Ibiza située dans un hangar d’avions abandonné. Sans aucune communication ni marketing, c’est devenu un succès organique grâce au bouche à oreille.

Les fêtards dansaient souvent de 6h00 à 18h00 au Circoloco, ce qui a finalement conduit à sa signature « Monday Morning Sessions ».

« Ceux qui assistent aux soirées Circoloco sont au courant et sont là pour une seule raison : la musique », a déclaré Carbonaro en 2022. « Pas de bagatelles, pas de fainéants, juste de vrais mélomanes et des vibrations musicales brutes. »

Contrairement à de nombreuses marques de fête actives dans les clubs fastueux d’Ibiza, Circoloco s’est fait un nom grâce à une approche primale de la musique. Les tables VIP et les lumières kaléidoscopiques ont cédé la place à des pistes de danse en sueur et à une production dépouillé.

Circoloco était intransigeant sur deux éléments essentiels : la qualité du son dans la salle et les artistes aux platines. Des artistes européens de gauche triés sur le volet par Carbonaro ont composé la bande originale de leurs débuts. À mesure que la popularité grandissait, des personnalités de la musique dance underground, comme Danny Tenaglia, Sasha, Steve Lawler et Pete Tong, ont proposé de jouer gratuitement à des événements.

« Circoloco est une famille qui fonctionne comme une équipe de football », a déclaré Seth Troxler, résident actuel. Forbes en 2021. « Mais honnêtement, c’est la dynamique du groupe et la synergie entre toutes les personnes impliquées. De haut en bas et jusqu’aux fans, il y a le sentiment d’une équipe, d’un rêve. D’une certaine manière, c’est très socialiste. Il ne s’agit pas de VIP, mais de  » L’égalité. Et je pense que cela fait du bien aux parieurs, ainsi qu’aux riches. Il s’agit d’être réellement cool, plutôt que de payer pour cela. « 

Une conservation réfléchie et une véritable construction de relations ont dynamisé l’ascension de Circoloco d’une afterparty du lundi soir à une empreinte instantanément reconnaissable. Ils ont lancé Circoloco Records en collaboration avec Rockstar Games, signant des artistes préférés des fans comme Rampa, Tale Of Us, Mochakk et Bedouin.

Dans le monde de la mode, ils ont collaboré avec Adidas sur des baskets et avec Off-White de Virgil Abloh sur des t-shirts, renforçant ainsi l’attrait grand public de Circoloco. Très vite, des célébrités comme P Diddy, Leonardo DiCaprio, Gigi Hadid, Domenico Dolce et Stefano Gabbana étaient présentes aux spectacles de Circoloco.

Pourtant, malgré son ascension fulgurante, Circoloco reste fidèle à ses racines de musique dance underground et sans compromis d’il y a plus de deux décennies. Cette philosophie était pleinement visible lors de sa prise de contrôle d’Halloween de deux jours à New York cette année.

Le premier jour a été présenté par Anotr, Blond:ish, Damian Lazarus, Guy Gerber, Mano Le Tough et Seth Troxler. Les sets spéciaux B2B de DJ Tennis et Carlita ainsi que Keinemusik’s &ME et Rampa ont également été des moments forts. Nous étions sur le terrain pendant la deuxième journée, qui présentait des sets de Bedouin, Dixon, Innellea, Maceo Plex, Mind Against, Skepta, Chloé Caillet, Sossa et un B2B de Carl Craig et Moodymann.

Dans une programmation pleine de talent, Maceo Plex a livré l’un des sets les plus marquants de la soirée. Il a tissé des remix house d’hymnes de rap, comme « No Heart » de 21 Savage, avec des morceaux originaux comme « All Night » et des disques de son label Ellum Audio, comme le titre de Raxon « The Cage Of Love ». L’énergie de Plex était implacable. Transcendant les genres et attachant sans effort les tempos, il s’est tourné vers le breakbeat et la drum & bass, abandonnant des morceaux comme le hit mondial de Chase & Status, Baddan, bien qu’il ait ralenti pour lui donner davantage une sensation dubstep.

Dixon a ensuite suivi, ouvrant son set en force avec le gazouillis « Super Power Powder » de Red Axes. Sa performance était enivrante, remplie de coupures profondes et de nouveaux éléments marquants d’Innervision comme sa reprise de « Do My Thing » et « Could You Feel The Love? » par Ivoire.

Mind Against était également un KO. Minimale et sombre, leur sélection comprenait des morceaux groove comme « Two Zulu Men In Ibiza » de DJ Merlon et Enoo Napa, « Can’t Replicate » de DJ Koze et le sinistre « Allullu Azzo » de Fango. Le remix mélancolique de Mind Against de « Home » d’Adriatique évoquait des moments de ravissement mélodique tandis que des morceaux à indice d’octane élevé comme « Radiant » de Dyzen provoquaient une énergie étouffante.

Bien après l’heure de fin de l’événement, à 5 heures du matin, les Bédouins ont clôturé la soirée avec leurs sons tribal house emblématiques. Faisant danser la foule, la fin de leur set était remplie de retours aux teintes house du début des années 2000 comme « Last Night » de Loofy – une version tonitruante de la collaboration R&B du même nom de P. Diddy et Keyshia Cole – et un montage effronté. de voix de « Lady (Hear Me Tonight) » de Modjo au sommet de la basse grondante de « You Can Dance Now » de Liva K.

Le Brooklyn Navy Yard était un lieu idéal pour la soirée. Deux vastes entrepôts reliés par une passerelle extérieure de fortune ont servi de décor industriel aux ravers costumés de New York. Les lumières rouges emblématiques de Circoloco ont ajouté à l’atmosphère. Leur direction visuelle soignée évite les écrans LED et les lasers au profit d’un éclairage minimal et d’une brume rouge omniprésente et fumante. Un miroir incliné et des piles de tubes lumineux statiques rouge pâle bordaient la scène de la « Great Navy ». De l’autre côté du complexe, sur la scène « Crazy Yard », des piliers de braises entouraient la piste de danse, s’étendant jusqu’au sommet de l’imposant entrepôt.

L’environnement infernal était un véritable parallèle avec les paysages sonores sombres qui se répercutaient dans l’espace. Pour avoir un avant-goût, voici 10 photos qui capturent l’essence de la prise de contrôle d’Halloween par Circoloco à New York.