Au cours de leur existence de plus de deux décennies, Atlanta Mastodonte sont passés du statut de légende de l’underground à celui de l’un des plus grands groupes de guitare de la planète. Sept albums profonds, avec le numéro huit juste au coin de la rue, il y a beaucoup de morceaux moins entendus et de curiosités oubliées que même le fan le plus fidèle peut avoir manqué ou oublié.
Mastodonte a même sorti une compilation de raretés Raretés moyennes il y a toute une vie en 2020. Mais aujourd’hui, nous n’allons pas nous concentrer uniquement sur l’obscur, mais aussi sur l’oubli et le sous-estimé. Avec Mastodontele plus récent album de Calme et sinistre le 29 octobre, c’est le bon moment pour sortir la pelle et creuser pour des coupes profondes…
L’appel du mastodonte
Le groove boueux, les tambours roulants de Brann Dailor et les morceaux country de Brent Hinds – toutes les caractéristiques qui définiraient MastodonteLe son de ses débuts est pleinement exposé sur ce genre de morceau éponyme. Présentant à l’origine sur leur 2000 d’origine Démo de 9 morceaux sortie, « Call of the Mastodon » a de nouveau fait son apparition sur le reconditionné L’appel du mastodonte collection en 2006, mais n’a pas été joué en direct depuis plus de deux décennies. Avec le groupe qui a attiré tant de nouveaux fans de ses trois albums précédents, L’appel du mastodonte mérite une sérieuse révision, et son titre est une partie importante de Mastodontel’évolution de.
homme éléphant
Clôture de leurs débuts bruts Remise avec une pièce instrumentale sombre et apaisante, « Elephant Man » est imprégné d’ambiance rock classique et sert de souffle d’air aux dix morceaux précédents. Il y a un charme et un swing du sud dans le travail de la batterie et de la guitare, mais toujours par excellence Mastodonte sondage. Ayant récemment fait ses débuts sur scène lors de la diffusion en direct du groupe au Georgia Aquarium, la chanson est un peu négligée à la place de sa pièce d’accompagnement « Joseph Merrick » de l’album suivant. Léviathan. Bien que cette chanson soit également excellente, il y a quelque chose de spécial dans la valse sombre de « Elephant Man », et c’est sans doute le meilleur instrumental qui Mastodonte a publié à ce jour.
émeraude
Une interprétation fidèle de l’un des Mince Lizzyles plus belles oeuvres, MastodonteLa version de « Emerald » est un triomphe absolu. Le son lourd et brut du groupe fonctionne parfaitement avec Mince LizzyLes riffs de hard rock/proto-metal et le travail de guitare hurlante de Brent Hinds font un travail plus que louable en restituant la voix difficile à imiter de Phil Lynott. Initialement sorti sur un split 7″ avec American Heritage en 2003, le morceau a refait surface sur l’édition « étendue » de Léviathan qui a été emballé dans le 2008 limité Mastodonte coffret. En d’autres termes, une version studio de cette chanson n’a jamais été facilement accessible (en dehors de YouTube bien sûr), mais cela n’a pas arrêté Mastodonte l’exécuter en direct de temps en temps, surtout dans Mince Lizzyest l’Irlande natale.
Régaler vos yeux
Une coupe profonde de la sixième longueur complète du groupe Une fois de plus autour du soleil, « Feast Your Eyes » est aussi proche du hard rock direct que Mastodonte ont créé. Les couplets et les refrains mettent en évidence les forces de l’Atlantien lorsqu’ils veulent créer une musique directe et précise, tandis que le pont montre leur talent musical et leur oreille pour les crochets complexes mais mélodiques. « Feast Your Eyes » n’a été présenté que brièvement pendant le Mastodontetournées de 2016 en Europe et sur la côte ouest de 2017, avant d’être suspendue pour une durée indéterminée, ce qui est dommage, car le morceau se compare à toutes les autres chansons de Une fois de plus « Autour du soleil.
Chasseurs du ciel
Une piste qui Mastodonte n’ont jamais sorti dans le domaine live, « Hunters of the Sky » est l’exemple parfait de l’album qui l’a fait naître, le superbe 2006 Montagne de sang. Avec un pied à leurs débuts les plus lourds et l’autre se déplaçant vers le chemin plus progressif mais mélodique qu’ils suivraient, c’est un tourbillon de gros riffs bas, de signatures rythmiques tordues et de voix aux multiples facettes. L’énorme passage de fin au tempo abandonné est indéniablement génial et s’estompe franchement trop soudainement – n’importe quel moindre mortel l’aurait enfoncé dans le sol. La façon dont cela n’a jamais été intégré à leur setlist nous dépasse – si quoi que ce soit, cela témoigne de la force Montagne de sang est dans son ensemble.
Je viens d’être payé
Enregistré en 2011 et figurant à l’origine sur le Haut ZZ album hommage Un hommage d’amis, (ainsi que surgir sur la sortie japonaise de Mastodontele quatrième LP de Casser le Skye), « Just Got Paid » voit l’Atlantien s’attaquer à l’un des Haut ZZdes premiers morceaux classiques. Brent Hinds gère le chant, et il sonne sans doute aussi bien qu’il ne l’a jamais fait, avec sa voix hirsute qui convient parfaitement au numéro le plus blues. Avec Haut ZZBilly Gibbons à la guitare solo, Mastodonte« Just Got Paid » de ‘s ressemble beaucoup à leur reprise susmentionnée de « Emerald » ; nos garçons sont assez intelligents pour s’en tenir à l’arrangement original et ajouter juste un peu de grain moderne et de puissance à la procédure. C’est une excellente reprise, et certainement un autre effort réussi de la sortie hommage qu’il a sorti – la chanson suivante de l’album, la tentative de Wyclef Jean sur « Rough Boy », pourrait être l’une des pires choses que j’ai jamais entendues.
Le BIT
Une autre reprise, cette fois d’une des influences les plus contemporaines du groupe ; Melvins. « The Bit » est presque taillé sur mesure pour Mastodonte, et les moins informés pourraient être pardonnés de penser qu’il s’agit d’un Masto-original perdu des premiers jours. Le morceau comporte déjà des riffs massifs et un tempo de marche, le groupe augmentant légèrement le rythme et la distorsion pour se l’approprier. À la sortie du 2005 Melvins sortie hommage Nous atteignons : La musique des Melvins, Mastodonte ont présenté « The Bit » en direct plusieurs fois au fil des ans, avec une version de celui-ci présentant le LP 2011 Vivez à l’Aragon. Une couverture vraiment géniale.
Le Ruiner
Un morceau bonus, que l’on ne trouve que sur l’édition de luxe des années 2010 Le chasseur, « The Ruiner » est un riff-fest furieux et implacable. Le tempo et l’intensité ne se relâchent jamais, et c’est peut-être pour cette raison qu’il a été relégué au statut de « piste bonus » ; car cela ressemble plus à Léviathan plutôt que c’est plus mélodique et retenu frères sur Le chasseur. Le morceau et son autre titre bonus « Deathbound » sont excellents Mastodonte coupes, mais peut-être est-il arrivé un ou deux albums en retard et sont devenus injustement quelque peu oubliés. Au moins, « Deathbound » avait un clip de film mémorablement insensé. Pourtant, « The Ruiner » mérite d’être revisité et méritait d’être sur Le chasseur correct.
Assaut de train
Un film que personne n’a vu et une bande originale que peu de gens ont entendue, Mastodonte’contributions à la bombe au box-office de 2010 Jonas Hex est quelque chose d’un blip sur leur carrière. Sur le papier le Jonah Hex : Revenge obtient un EP moche semblait être une excellente idée (à part son titre maladroit); avoir un groupe de métal crédible et ouvert d’esprit enregistrant une partition basée sur de la musique lourde pour un film de vengeance occidentale. Malheureusement, le film et ses la partition s’est enlisée avec une myriade de problèmes de production, et seulement quatre chansons proprement dites ont été commercialisées par Mastodonte et le compositeur de films Marco Beltrami. Cela vaut la peine d’être exploré à 100% par les fans, avec « Indian Theme » et la vedette « Train Assault » reprenant le son de mi-carrière de Mastodonte et le fusionner avec une portée cinématographique épique. Si les morceaux avaient été présentés sur un film plus réussi, ils auraient constitué une plus grande partie de la carrière du groupe, mais hélas, ce n’était pas censé l’être.
Parole aux sages
Un autre morceau qui n’a pas encore fait ses débuts en direct, « Word to the Wise » est levé de Mastodontel’excellent septième album de Empereur de sable. Beaucoup d’excellent travail instrumental exposé, en particulier dans le pont densément stratifié mais mélodique, tandis que la voix de Dailor monte en flèche dans le grand refrain. « Word to the Wise » est l’exemple parfait du groupe qui Mastodonte ont naturellement évolué vers, mais semblent avoir été laissés dans le sillage de plus gros singles « Show Yourself », « Steambreather » et le lauréat d’un Grammy « Sultan’s Curse ». Niché au milieu du LP, c’est une grande chanson qui mérite plus de reconnaissance.
Alors qu’est-ce que tu en penses? Des morceaux ici dont vous n’étiez pas au courant, que vous n’avez pas entendus depuis longtemps ou peut-être que vous n’avez pas appréciés la première fois ? Avons-nous raté des morceaux Mastodon encore plus obscurs et oubliés ? Faites-nous savoir dans les commentaires ci-dessous!